排行榜大全根据各大平台销量、口碑、评价等数据，甄选出了为设计控提供指导的十本精选书籍：其中平面设计中的网格系统、设计中的逻辑（全彩）以及版式设计从入门到精通，综合排序位居前三名，而其他产品也同样优秀，如果您正在寻找性价比或者是人气最高的产品，那么下面的榜单可以作为您的参考。
1、平面设计中的网格系统
特点：
培养设计师必备的意识能力,经久不衰的设计经典著作
上榜理由：
作为经久不衰的设计书经典著作，本书着重在字里行间培养设计师应该拥有的意识和能力，让你的作品更具逻辑性与美感。
2、设计中的逻辑（全彩）
特点：
涵盖多领域的设计分享,揭开设计背后的逻辑
上榜理由：
本书分别站在不同的角度，试图用理论与实践相结合的方式解读认知产生的原因，以及如何理解与改进自我的设计思维。
3、版式设计从入门到精通
特点：
印刷清晰,图解丰富,简单易读的版式设计入门书籍
上榜理由：
分理论和实战两部分，围绕7大设计领域讲解100个版式设计原理知识点及实际操作技巧，并提供精美的图解作为读者学习的范例。
4、配色设计原理
特点：
全面系统的配色知识体系,前后对比迸发作品表现力
上榜理由：
色彩不仅能体现设计师的审美，还激发着欣赏者的情感，本书着重介绍利用原色搭配其他色彩的经典配色组合，将唤醒沉睡的表现力。
5、徐适 品牌设计法则
特点：
表达内容简单明了,知识基础清晰,更易被教授
上榜理由：
主要是针对品牌设计进行一个系统性、全方位的描述，感受品牌设计中不一样的内涵，从品牌的三大基石进行详细讲述。
6、理想国 设计中的设计
特点：
图文结合,知识点丰富,通过丰富的图文,学习设计的重要思想
上榜理由：
由作者根据实践经验精心汇编多篇内容，穿插入丰富的图解进行阐述，并从专业的角度新增许多设计相关的实用理论和概念。
7、清华大学 创新设计思维
特点：
案例具有较强的实践指导性,富含工具和案例的创新设计思维指南
上榜理由：
以经实践验证的方法理论和工具为基础，列举出大量的案例和模板，为创新产品设计、建筑设计等提供新思路、新方法和创新的方向。
8、写给大家看的设计书
特点：
风格明快的设计创意书籍,随时随地做出不俗作品
上榜理由：
从名片到论文，再到求职简历与PPT，设计渗透进普通人生活的方方面面，四条基本设计原则，让你随时随地做出不俗作品。
9、跨平台的视觉设计
特点：
丰富图例启迪设计构思,新手设计师的必备设计工具书
上榜理由：
作为日本新手设计师人手必备的设计工具书，该书不仅被众多网站联袂推荐，更成为无数读者丰富灵感的源泉。
10、湖南美术出版社 视觉游戏
特点：
实例简洁,分析深刻,视觉游戏,赋予设计丰富的故事性
上榜理由：
根据作者创作插图的实际例子，生动讲解图像视觉构成的基本原理、图像影响情感的机制及图像中元素的运用等多方面的内容。
室内设计师必读的10本书【附电子书】
不管你有没有时间，只要踏进了设计这个圈子，想要提高设计水平和认知，我们必须要做的就是看书，因为书里的知识体系最全面最系统。有些人会说，应该看哪些书才好呢？为了帮助大家解决这个问题呢，嘉禾整理了十本设计师必读的书籍给大家。
每本书都能够帮助到你提升一方面的专业能力，最好能够将这是本书通读，相信你在设计方面能够获得质的飞跃。下面我们就来看一下到底是哪十本书吧！
一、《设计准则：成为自己的室内设计师》
作者 〔美〕伊莱恩·格里芬著
评价 纠正错误的居住观念
推荐指数 ★ ★ ★ ★ ★
内容介绍 书中讲到了许多思维方式和生活习惯，不断挑战我们既定的错误认知。 作者分享了专业设计师在设计每个房间时用到的设计准则、测量方法、协调比例以及硬道理，这些内容是普通人很难总结出来的。
二、《住宅设计解剖书》
作者 〔日〕增田奏 著
评价 了解空间与功能的关系，纠正错误的思路
推荐指数 ★ ★ ★ ★ ★
内容介绍 内容图文并茂，可以让我们超级轻松的理解家中每一个空间的价值、功能和使用要点。它就像一本「小儿书」，却充满了智慧和经验，而且非常细致亲民。
三、《设计与对话：127位室内设计师访谈录》
作者 〔设计与对话〕编辑组编
评价 设计精英的交流与分享，设计界的学术盛典
推荐指数 ★ ★ ★ ★ ★
内容介绍 书里汇聚了全球设计师对于室内设计的理解以及他们的设计作品。翻开这本书，你仿佛在与每个设计师面对面交谈。通过对话，不仅能够感受到不同设计师对于室内设计的理解，更重要的是通过这本书能够让我们了解全球室内设计的真实情况，开阔眼界。相信这本书能够成为您设计理念不断创新的灵感源泉。
四、《室内设计师专用协调色搭配手册》
作者 艾莉斯·芭珂丽
评价 让心情化作调色的灵感之源
推荐指数 ★ ★ ★ ★ ★
内容介绍 本书为协调色列举了大量配色方案，并分为几大类，这本实用手册为你呈上200种经典配色，一定会让你灵感源源而来。打造安静的卧室、宽敞的生活区域以及明亮通风的厨房，探索细微差异的色彩组合如何唤起不同心情，营造别样氛围。
五、《装修而已_教你玩史上最创意的小户型设计》
作者 乾图公司主编
评价 为受困于高房价的青年同胞解忧排难
推荐指数 ★ ★ ★ ★ ★
内容介绍 时下，越来越多的年轻人被高房价“逼”进了几十平米的小户型。面对如此狭小的空间，如何装修便成为了首席难题，如何最大限度利用空间使得空间显得宽敞？如何在迷你空间彰显个性和品位？ 书中结合大量精彩实景照片为我们破解小户型装修之道。
六、《室内设计风格图文速查》
作者 高钰主编
评价 不仅是工具书，也是值得收藏的画册
推荐指数 ★ ★ ★ ★ ★
内容介绍 本书以图为主，资料丰富，简明实用，可作为应用型本科院校和高职高专类院校室内设计、环境艺术设计和建筑装饰设计专业的教材，也可作为室内设计专业人士和爱好者自学参考之用。该书有大量精美的插图，不仅是工具书，也是值得收藏的画册。
七、《室内空间设计手册》
作者 小原二郎主编
评价 科学合理的规划室内的空间设计
推荐指数 ★ ★ ★ ★ ★
内容介绍 《室内空间设计手册》最初的意图就是吸取那些新的研究成果构成基本体系，并对基本设计技法进行分析与阐述，这就是书名"室内空间设计手册"的来由。
八、《室内设计资料集》
作者 张绮曼，郑曙旸 主编
评价评分 内容适应面广，提高格局和拓宽视野
推荐指数 ★ ★ ★ ★ ★
内容介绍 本书汇集了中央工艺美术学院环境艺术设计系，三十余年来的教学及设计实践的经验。本书从艺术与技术的角度，以理论指导与设计实用的全方位，收录了古今中外极具参考价值的室内设计资料。是目前国内最为全面、系统和实用的室内设计专业的大型工具书。
九、《室内设计·思维与方法》
作者 郑曙旸 主编
评价 施工人员的工作、学习指导用书
推荐指数 ★ ★ ★ ★ ★
内容介绍 这是一部建立在丰富的实践经验基础之上的室内设计基础理论研究著作。它以深入浅出的论述方法和生动的说明性实例，系统地阐述了室内设计如何正确地运用创作思维和进行设计。内容从四大方面介绍，即室内设计的理论基础；室内设计系统的特征；设计思维与表达方式；设计语言与设计方法。其中详细说明了设计的本质、艺术的感觉、科学的逻辑、创造的基础、时空体系概念、空间设计要素、行为心理因素、概念与构思、方案与表达、构造与细部、设计的语言、图解的方法、功能与平面和形象与空间等。
十、《软装设计师手册》
作者 简明敏 主编
评价 中国第一本系统介绍软装的工具书
推荐指数 ★ ★ ★ ★ ★
内容介绍 内容主要从建筑史讲起，将室内装修与建筑历史的关系理清，接着由软装领域切入，利用案例来讲解如何利用软装进行搭配，全书图文并茂，实用性强。它被誉为“软装设计师必看参考书之一”，它的出现填补了国内软装书籍市场的空白。懂得生活，热爱软装艺术的你，必须去看。
我是嘉禾，一个始终行走在路上的工装设计师......
-- 完--
设计师必读的20本书籍推荐
设计师必读的20本书籍有哪些呢?下面是我精心为您整理的设计师必读的20本书籍推荐，希望您喜欢!
设计师必读的20本书籍推荐
1.《设计心理学》
作者: [美] Donald A.Norman
出版社: 中信出版社
出版年: 2010年
本书堪称设计心理学的经典力作。作者唐纳德·A·诺曼，美国认知心理学家、计算机工程师、工业设计家。本书以轻松的笔调，将本能、行为和反思这三个设计的基本概念加以阐述，以此说明了情感在设计中所处的重要地位与作用。本书最后所指出，我们都是设计师，每个人的工作和生活实际上都在与设计打交道。
2.《艺术的故事》
作者: [英] 贡布里希 (Sir E.H.Gombrich)
出版社: 广西美术出版社
出版年: 2008年
全书概括地叙述了从最早的洞窟绘画到当今的实验艺术的发展历程，以阐明艺术史是“各种传统不断迂回，不断改变的历史，每一件作品在历史中都既回顾过去又导向未来。”
贡布里希爵士，其殚见洽闻，斐然文采之作，往往寥寥数语就能阐发一个时期的整个气氛。他以一本《艺术的故事》极为成功地教会了成千上万的人如何去欣赏前人的绘画，这是一部博学动人的精彩之作，也是有关艺术的书籍中最著名、最流行、而又最经久不衰的著作之一。
3.《设计的法则》
作者：威廉·立德威尔(William Lidwell) 等
出版社：辽宁科学技术出版社
出版年: 2010年
《设计的法则》的目录按照字母顺序和法则类别各自分类。每项法则都是两页对照的形式。左页包括法则简短的定义、进一步的描述、范例，以及法则使用的指导方针。注解列在文本的右侧，提供细节与参考资料。右页包括图例与相关图解，使读者对法则有更直观的进一步了解。
4.《设计方法与策略——代尔夫特设计指南》
作者：[荷]代尔夫特理工大学工业设计工程学院
出版社：华中科技大学出版社
出版年: 2014年
设计师的创作离不开直觉和创造力，同时也离不开设计方法。本书是代尔夫特理工大学工业设计工程学院50多年来对产品设计方法的经验总结。该书放弃了对设计方法的赘述，直接展示了72种核心设计方法、策略和技巧。其中，有些方法是代尔夫特独创的，且已广泛流传。每一种方法、策略和技巧均用单独的一页文字来描述，并辅以插图说明。
5.《疾风迅雷》
作者: 杉浦康平
出版社: 生活·读书·新知三联书店
出版年: 2006年
杉浦康平，国际知名平面设计家、书籍设计家、神户艺术工科大学名誉教授。1932年生于日本东京，1955年东京艺术大学建筑科毕业，1964-1967年任德国乌尔姆(UIm)造型大学客座教授。1970年起开始书籍装帧设计，创立以视觉传达论、曼茶罗为中心展开亚洲图像、知觉论和音乐论的研究。1982年获莱比锡世界最美的书金奖，1998年被授予日本国家紫绶勋章等。亚洲图像研究学者第一人，曾策划多个介绍亚洲文化的展览会、音乐会和相关书籍的设计，以其独特的方法论将意识领域世界形象化，对新一代创作者影响甚大。将亚洲传统的、神话的图像、纹样、造型的本质形容成“万物照应的世界”，见诸于多部著作。
6.《艺术与视知觉》
作者: (美)阿恩海姆
出版社: 四川人民出版社
出版年: 1998年
《艺术与视知觉》看起来，艺术似乎正面临着被大肆泛滥的空头理论扼杀的危险，近年来，真正堪称为艺术的作品已不多见了。它们似乎在大量书籍、文章、学术演讲、报告会、发言和指导等——这一切都是想要帮助我们弄清楚什么是艺术，什么不是艺术什么人在什么情况下创造了什么作品，他为什么或为了谁才创造了这些作品等等——组成的洪流中淹没了。在我们眼前出现的是一具被大批急于求成的外科医生和外行的化验员们合力解剖开的小小的尸体。由于这批人总是喜欢用思考和推理的方式去谈论艺术，就不可避免地给人造成这样一种印象：艺术是一种使人无法捉摸的东西。
7.《认知与设计：理解UI设计准则》
作者：[美]约翰森(Jeff Johnson)著
出版社：人民邮电出版社
出版时间：2014年
用户界面设计准则是人们在长期实践中总结出的规律。本书是交互设计领域的大师Jeff Johnson的新作，从简单的认知心理学理论出发，辅以丰富的案例，将设计与心理学有机结合起来，阐明了一系列用户界面设计准则以及在实践中的运用。第1版大获成功，深受专家和读者好评，第2版不仅更新了案例和研究数据，而且还增加了全新的章节讨论人类如何做决定，以及手眼协调的规律。如果你在从事交互设计的工作，那么这本书必不可少。
8.《今日文字设计》
作者: 赫尔穆特·施密德
出版社: 中国青年出版社
出版年: 2007年
本书收录了15个国家88位设计师的作品，展现了现代文字设计的面貌。
主要代表人物包括利西茨基、奇希霍尔特、茨瓦特、沃尔夫冈·魏因加特、维姆·克劳威尔、杉浦康平、埃米尔·鲁杰尔、卡尔·格斯特纳和赫布·鲁巴林等。新版又收录了内维尔-布罗迪、阿普丽尔·格雷曼和安尚秀的作品。通过沃尔夫冈·魏因加特、维姆·克劳威尔、杉浦康平、弗朗哥·格里尼亚尼、约翰·凯奇和赫尔穆特 ·施密德的评论。本书回顾了20世纪文字设计的发展历程。
9.《世界现代设计史》
作者：王受之
出版社：中国青年出版社
出版时间：2002年
《世界现代设计史/王受之设计史论丛书》共分九章，对世界现代设计史的源流、发展及现状进行通论式的阐述，描述世界现代设计史上的各个时期重要流派、重要人物、重要作品，展现世界现代设计史的基本轮廓、构建基本框架。
10.《通用设计法则》
作者：[美]威廉•立德威尔，[美]克里蒂娜•霍顿，[美]吉尔•巴特勒
出版社：中央编译出版社
出版时间：2003年
本书是第一部跨越各专业领域的设计著作，图片丰富，使用方便。用清晰易懂的语言解说设计概念，且配有将概念用于实践的图示实例。从“80/20法 则”、“意元集组”、“娃娃脸偏见”、“奥卡姆剃刀”、“自相似性”到“讲故事”等通用法则。读者可从这125条法则中，快速地吸收宝贵经验，避免致命错误，开启更多、更好的沟通与创意。
11.《为真实的世界设计》
作者：[美]维克多•帕帕奈克(Victor Papanek)著
出版社：中信出版社
出版时间：2013年
这本书通过为第三世界国家所做的产品与服务等这些最佳实践的例子，质疑第一次世界大战以来兴起的消费文化。此书预想了设计行业的未来，在保持自然和谐的条件下，他们实施教育来满足“大部分”世界持续增长人口的需求。对于设计与批判，帕帕奈克用语言强调了他对于工业设计自我限制的观念和拥抱所有被设计替代的人类行为的抨击，这具有重大意义。
12.《美的历程》
作者: 李泽厚
出版社: 天津社会科学院出版社
出版年: 2002年
《美的历程》从宏观鸟瞰角度对中国数千年的艺术、文学作了概括描述和美学把握。其中提出了诸如原始远古艺术的“龙飞凤舞”，殷周青铜器艺术的“狞厉的美”，先秦理性精神的“儒道互补”，楚辞、汉贱、汉画石之“浪漫主义”，“人的觉醒“的魏晋风度，六朝、唐、宋佛像雕塑，宋元山水绘画以及诗、词、曲各具审美三品类，明清时期小说、戏曲由浪漫而感伤现实之变迁等等重要观念，多发前人之所未发。
13.《让创意更有黏性》
作者：奇普•希思/ 丹•希思
出版社：中信出版社
出版年: 2007年
设计师不能没有创意。如果想要把观点传播给他人，让创意直抵他人的内心，就应该让它具有强有力的“黏性”。国际知名行为心理学家希思兄弟在《让创意更有黏性》中指出让创意直抵人心的六条路径——简单：精炼核心信息意外：吸引维持注意具体：帮人理解记忆可信：让人愿意相信情感：使人关心在乎故事：促人起而行动。
14.《设计几何学—— 关于比例与构成的研究》
作者：[美] 金伯利·伊拉姆
出版社：中国水利水电出版社
出版年: 2003年
作者金伯利·伊拉姆揭示了数学与美的神秘关系，用平实的语言表达晦涩难懂的数学。《设计几何学——关于比例与构成的研究》用它的细节简图，不仅解释了测量科学怎样提供信息，甚至创造自然界和艺术作品中的美，但更重要的是如何运用这些技术在我们自己的设计中创造美。
15.《IDEO，设计改变一切》
作者：[美] 蒂姆•布朗(Tim Brown)
出版社：万卷出版公司
出版年: 2011年
本书是IDEO总裁兼首席执行官蒂姆•布朗的最新著作。在书中，作者带领我们认识“设计思考”。这本洋溢着活力、能够启发灵感的指南，是每位迎接今日挑战以创造明日机会的人不可或缺的宝典。
16.《设计中的设计》
作者： [日] 原研哉
出版社：山东人民出版社
出版年: 2006年
日本平面设计大师原研哉先生，在本书中提出了这样一个思考：设计到底是什么?先生从“re-design”21世纪的日常用品再设计出发，分析了日本设计的方方面面。并提及了关于信息建筑的思维方式、设计领域的再配置等等。原研哉先生认为，“设计”的意义定会超越技术的层面，为我们的生活观和人生观注入力量。
17.《设计的觉醒》
作者： [日] 田中一光
出版社：广西师范大学出版社
出版年：2009年
田中一光，日本设计协会、AGI(国际平面设计协会)成员，日本卓有成就的平面设计家。作者以亲笔文字将读者带入自己的工作与生活，去体验与众不同的设计人生，进而认识一个真实、全面的田中一光。同时也能从中了解到日本设计的点点滴滴。
18.《王受之讲述产品的故事》
作者：王受之
出版社：中国青年出版社
出版年: 2005年
王受之先生作为我国设计理论和设计史专家，可谓中国现代设计奠基人之一。作者说，他这辈子都在讲设计的故事，只不过以前老在讲台上讲，很少通过书的方式和大家讲。现在就想和大家通过这本薄薄的书来讲故事。本书通俗易懂，在阅读的过程中，不仅可以领略产品的故事，也可以欣赏到各国风情的缩影。
19.《亚洲的书籍、文字与设计》
作者: [日] 杉浦康平
出版社: 生活·读书·新知三联书店
出版年: 2006年
这本书收录了国际著名平面设计家、书籍设计家杉浦康平近年与中国、韩国及印度的六位著名设计师——吕敬人、黄永松、安尚秀、郑炳圭、R.K.乔希(R.K.Joshi)、柯蒂·特里维迪(Kirti Trivedi)，就东方各国的文化异同，亚洲的书籍、文字、设计以及这三者之间的关系所进行的对谈，通过他们的对话使读者得以分享这些设计师们对本国的文化、文字的思考，以及如何将其融入实际设计工作的体会和经验。而书中配合各处对谈内容分别选刊的杉浦康平和六位设计师的作品，也为读者提供了从思想到实践的典范。
20.《简约至上：交互式设计四策略》
作者：[英]Giles Colborne 著
出版社：人民邮电出版社
出版时间：2011年
本书介绍交互式设计的技术与技巧，讲述如何从目标用户的需求和期望出发，结合人类本身的心理特征和行为特点，用最简单的方法创建易用、有效而且让用户愉悦的设计。书中阐释了合理删除、分层组织、适时隐藏和巧妙转移这四个令交互式设计成果最大程度简单易用的策略。本书适合Web应用、互联网产品、移动应用及其他交互设计人员阅读。
以上便是排行榜大全网整理的为设计控提供指导的十本精选书籍的全部内容，排名不分先后，关注我们了解更多好物排行。
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