1983年，牟元笛出生于吉林省吉林市一个普通工人家庭。上学时，乖巧可爱的他让各科老师喜爱有加，开设美术、音乐等兴趣班时，老师们都愿收他做学生，这让他从小就有机会受到艺术的熏陶。2006年11月，在北京戏曲艺术职业学院名誉院长孙毓敏举荐下，牟元笛又拜尚派传人孙明珠老师为师，正式成为尚派京剧的再传弟子，并且是其中唯一的男性。去年，想继续深造的牟元笛，以优异成绩考入中国戏曲学院继教部，成为专升本脱产戏曲导演专业的学生。入学第一年就获得红梅金花奖”，牟元笛并不满足。他说，前面的路还很长，在传统京剧表演艺术殿堂里，他只迈进了一小步。
牟元笛的成长足迹
1983年，牟元笛出生于吉林省吉林市一个普通工人家庭。上学时，乖巧可爱的他让各科老师喜爱有加，开设美术、音乐等兴趣班时，老师们都愿收他做学生，这让他从小就有机会受到艺术的熏陶。
读小学二年级时，一天班里来了两位陌生人。陪同的老师问谁会唱歌，牟元笛大方地站起来唱了一段戏，正是这一曲稚嫩的童声演唱，为他打开了戏曲艺术的大门。原来，两位陌生人是市少年宫京剧班的老师，当天专程来挑学生。牟元笛的出色表现让这两位老师当即相中了他。
一年后，吉林省戏曲学校到少年宫招生，10岁的牟元笛再次脱颖而出，虽然年龄不够，但还是被破格录取了。听说他要专门学唱戏，牟元笛的父母坚决不同意。老人们的想法也能理解，唱戏当业余爱好可以，但能否成为今后的谋生手段却不得不打个问号。同时，一万多元的学费也让家里感到负担很重。已经对唱戏入了迷的牟元笛不惜使出哭闹、甚至绝食的手段，最终说服家人，成为戏校里年龄最小的学生。
由于从小长得秀气，入学后牟元笛专攻旦行。在戏曲学校三年的学习，留给他无数“痛并快乐的时光”。
“台上一分钟，台下十年功”。由于身体条件限制，他要在表演中做到女孩般的婀娜、柔软，只有进行更刻苦的训练。练腿部柔韧性时，他的一条腿被同学按着，另一条腿在老师搬动下，缓缓向头顶拉开。怕苦的同学稍痛便要哭叫，牟元笛即使痛得汗水打湿内衣，也不哼一声。练水袖时，个子小的牟元笛常被舞动的袖子抽肿眼睛，但他仍咬紧牙关坚持下去。就这样，正腿、十字腿、圆场、下腰、扇子功……他一一攻克。在不懈努力下，渐渐地，牟元笛的基本功练得炉火纯青。做双腿盘在地上、腰身旋转180度的“卧鱼功”时，其柔软度让女同学也自叹不如。
一分耕耘一分收获。1994年全国“新苗奖”第二届少儿京剧邀请赛中，年仅11岁的牟元笛崭露头角，摘得少年组一等奖。 中专毕业后，牟元笛成为吉林市青少年宫京剧团正式演员，有了让人羡慕的“铁饭碗”。年幼的牟元笛却不在乎这些，让他真正高兴的是每天能唱喜欢的戏。正当他沉浸在满心的幸福中，一件意想不到的事却发生了：倒仓！牟元笛的嗓音变得沙哑和粗犷。虽说这是青春发育期的正常生理变化，在其他男孩子喻示生理成熟的开始，可对他无疑是晴天霹雳，意味着他艺术生命可能会终结。牟元笛痛苦极了。不能唱戏，他只能给其他演员化妆、梳辫子、搬道具。从1998年到2002年这5年时间里，他开始跑龙套：车夫、轿夫、兵卒、丫鬟、宫女……所有龙套他全跑遍了，成了“龙套大全”。尽管角色微不足道，但舞台表演重新让牟元笛找到了自己的位置。虽然有时演出费只有微薄的十几元钱，但他很自豪，因为这是自己凭演员身份获得的。
2000年，牟元笛被借调到哈尔滨京剧院，虽然哑着嗓子，但遇到演出机会从不放过。此时，来自各方的议论让他倍感压力。男孩子唱旦角，原本就让很多人不理解，加上嗓子变声，有人劝他说：“你还是给人梳头、叠服装去吧。”但牟元笛并没有放弃，他用勤奋默默坚守着自己的梦想。每天，牟元笛仍旧清早起来练嗓子，连楼道的保洁员都夸奖他说：“这孩子真用功。”就这样，在嗓子变声的5年里，牟元笛从未间断过自我训练。没有老师教，牟元笛就用微薄的工资买书、买资料，摸索着自学，当别的同事沉迷上网打游戏、聊天时，牟元笛却在阅读剧目、名著，汲取知识营养。
2002年底，由于长期练习、自学，加上青春期发育结束，牟元笛的声音终于稳定下来，他再次启程，向着更高的目标努力。 2004年，牟元笛看到了北京戏曲艺术职业学院的招生简章。抱着试试看的心情，他打电话询问是否招男旦，得到了肯定答复。随后，牟元笛又给北京戏曲艺术职业学院院长写信，表达了自己想考这所学校的迫切心情。高考前夕，牟元笛只身来京参加专业课加试。轮到牟元笛表演时，考试内容是唱段和剧目的基本功，由于平时苦练基本功，牟元笛发挥良好。坐在第一排的10名评委老师看呆了，院长也目不转睛，评委们期待地说：“赶紧回家好好复习文化课吧。”当年7月，牟元笛以优异成绩考进北京戏曲艺术职业学院，师从京剧大师尚小云的亲传弟子李喜鸿。
出乎牟元笛意料的是，一开始李老师拒绝教他。也是一名男旦的李老师知道，如果一名男旦没有学成，一辈子可能都会因此而荒废，所以不能不慎重。专业课加试上见过牟元笛表演的院长知道后，亲自给李老师打电话说情。就这样，牟元笛以一名旁听生的身份成了班里唯一一名男生。起初，他只能在旁边看着。直到一名学生犯纪律被停课，牟元笛才有机会正式接受老师的指导。一段时间后，有同学偷懒不排练，牟元笛又得到上场机会。才一上台，他的表演就让李老师眼前一亮。等到李老师指导的《汉明妃》排演时，牟元笛已经从一名旁听生变为这出戏的主角。
2005年，学校组织学生巡演。在上海公演时，牟元笛演出的是尚派代表剧目《失子惊疯》，戏中有很多包含高难技巧的舞蹈动作。剧场里叫好声不断，当地媒体形容“喝彩声冲破了屋顶”，牟元笛谢了4次幕仍下不了台，手被观众们紧紧握住不肯松开。那一刻，牟元笛眼含热泪，他认为一个演员的价值在此时得到了完美的展现。
2006年11月，在北京戏曲艺术职业学院名誉院长孙毓敏举荐下，牟元笛又拜尚派传人孙明珠老师为师，正式成为尚派京剧的再传弟子，并且是其中唯一的男性。去年，想继续深造的牟元笛，以优异成绩考入中国戏曲学院继教部，成为专升本脱产戏曲导演专业的学生。
入学第一年就获得“红梅金花奖”，牟元笛并不满足。他说，前面的路还很长，在传统京剧表演艺术殿堂里，他只迈进了一小步。
老九门番外之二月花开白爷白湛梅是谁演的
《老九门番外之二月花开》中饰演白爷白湛梅的是京剧演员牟元笛。牟元笛1983年出生，从小学习京剧，主攻花旦刀马。2006年11月经孙毓敏院长举荐拜尚派传人孙明珠并成为开门大弟子，2007-2008年就读中国戏曲学院继续教育部本科，2008年至今任上海戏剧学院附属戏曲学校京表班教师。2015年参加过《天天向上》之《国粹流芳》篇的录制。
《鬓边不是海棠红》是一个梨园京剧的故事，大家怎么看？
大家好，很高兴今天在这里回答这个问题，《鬓边不是海棠红》这部剧，将捍卫国粹京剧作为故事主线，使京剧文化得到了全方位的展现，考究的服装，精致的布景道具，使电视画面非常有质感，加上当时的时代背景和坎坷的人物命运，使观看的人们感受到了传统文化的厚重和悠远。
这部《鬓边不是海棠红》是梨园京剧戏，剧中自然有大量的京剧扮相唱段的戏份。尹正是张国荣粉丝，长相身材也比较柔美，在观感上稍好一些。但黄晓明扮演攻的一方，虽然不知《鬓边不是海棠红》表演是哪出京剧。假如用《霸王别姬》代入，黄晓明该演的大概就是“楚霸王”的角色。
据说，这部剧的戏曲顾问邀请的是著名京剧表演艺术家梅兰芳先生关门弟子毕谷云，戏曲指导邀请的是知名京剧演员尹俊、牟元笛，剧中尹正、檀健次、黄星羱等人的京剧表演，均由尹俊、牟元笛亲自教导，演员们的表演细节逼近专业京剧者的水准，为该剧京剧细节的展示，提供了保障。
剧中的京剧国粹元素不少，商细蕊作为当时的京戏名角儿，举手投足都透着京剧旦角儿的气质。剧情设计上也不乏京戏成分，《贵妃醉酒》、《墙头马上》、《长生殿》等传统曲目纷纷亮相。这部剧，说的是上世纪三十年代，北平梨园界，商细蕊为了让自己在北平站稳脚跟，兑现自己当初要将戏曲发扬光大的承诺，他不屈不挠，一门心思扎进艺术的海洋中，凭着扎实的基本功，过人的天赋，最终在京城声名鹊起，成为当红名角儿。当然了，这些仅是个人观点，对此大家怎么看？很开心今天在百度知道为大家答疑解惑，希望我的解答可以帮助到大家，也欢迎大家在这里和我一起讨论。
演员尹正演的顶点不是海棠红。里边的京剧是他本人唱的吗?
不是的～
是男旦牟元笛老师配唱的
牟元笛，1983年8月15日出生于吉林省吉林市，中国京剧演员，毕业于中国戏曲学院，现任上海戏剧学院附属戏曲学校京剧旦行表演专业教师。
1993年考入吉林省戏曲学校。2000年入哈尔滨市京剧院工作。2004年考入北京戏曲艺术职业学院。2007年考入中国戏曲学院。2009年入上海戏剧学院附属戏曲学校任教至今。师承李喜鸿、孙明珠亲授尚（小云）派剧目，毕谷云亲授徐（碧云）派、筱（翠花）派剧目，林萍亲授韩（世昌）派昆曲剧目。学演剧目：《汉明妃》《福寿镜》《梁红玉》《后部玉堂春》《绿珠坠楼》《翠屏山》《战宛城》《虹霓关》《天女散花》等。2016年参演电影《老九门番外之二月花开》。2019年参演电视剧《鬓边不是海棠红》。曾出访土库曼斯坦、法国、新加坡、美国、丹麦、克罗地亚、罗马尼亚、马来西亚、澳大利亚、多米尼加、阿根廷等。
《延禧攻略》班底出手：不止黄晓明佘诗曼夸，他的扮相连自己都吓到！
挑战过戏曲扮相的明星不在少数，但你见过影视剧中的演员带着“杨贵妃”妆容接受采访的吗？
不过，从现场拍摄的情况和演员们的分享来看，要拍好一部以戏曲为背景的大戏，好扮相还只是一个开始。
这部大戏背后到底有哪些故事？一起来看看吧！
电视剧《鬓边不是海棠红》由爱奇艺出品，欢娱影视联合出品、制作，于正担任总制片人及艺术总监，惠楷栋执导，讲述了上世纪三十年代的北平，一代天才京剧名伶商细蕊（尹正 饰）与爱国热血商人程凤台（黄晓明 饰）因戏结缘相知，两人在梨园百态和战火动乱中并肩奋斗前行，坚定了振兴京剧国粹的信念和定倾扶危以身救国的崇高理想，最终携手与残酷命运砥砺抗争的传奇故事。
谈及这个全新的角色，黄晓明表示程凤台根本上与自己很像，可能不完美，但却是一个温暖且愿照顾别人的人。在创作时，黄晓明保留了很多人性化的小细节，“后来感觉自己都融到了角色里”。
首次接触戏曲题材的作品，黄晓明也相当珍惜，“很多传统文化都在消失，能参与这样的作品保留这些艺术，是我的荣幸”。
在戏中，程凤台与商细蕊因戏结缘；戏外，黄晓明对他与尹正的首次合作也非常骄傲，盛赞尹正实力惊艳，旦角扮相十分出众，“堪称商细蕊本蕊”。
尹正也调侃地表示，第一次扮上京剧扮相的时候也是被自己“惊”到了，“差点不认识自己”。他更感慨地透露，从戏中学到了很多传统文化知识，对手黄晓明的敬业也给了自己很大的触动。
此外，佘诗曼在戏中扮演程凤台的妻子范湘儿。对于这个性格与自己反差不小的角色，佘诗曼充满了期待，她更在现场透露希望通过《鬓边不是海棠红》让观众更了解国粹京剧，现场和剧组成员的相处也非常愉快。
据透露，此次剧组力邀著名京剧表演艺术家90岁高龄的乾（男）旦毕谷云担任戏曲顾问，毕谷云亲传乾（男）旦弟子尹俊、牟元笛为戏曲指导，包括尹正、檀健次等演员更是早在开拍前一个月就进组进行全封闭的京剧学习。
而为保证细节的真实，剧组在场景设计上也尤为用心。比如重要场景水云楼的设计参考了北京胡同的建筑风格，程凤台的府邸则是旧时王府的缩影。
对于剧中的北平风貌，美术指导栾贺鑫强调以小见大，比如用窗户的干裂、萧瑟体现北方冬季的干冷；冬天炕上的水蒸气则表现人物生活化的一面。
据悉，《鬓边不是海棠红》的场景筹备历时6个月，期间团队也探访了北京、天津多地，剧中的水烟、演员手中把玩的物件等皆为“淘”来的古董。
值得一提的是，此次《鬓边不是海棠红》剧组延续了2018年度“剧王”《延禧攻略》的幕后制作班底，导演惠楷栋、造型指导宋晓涛、美术指导栾贺鑫等皆备受观众好评。
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