首先，空间描写就是通过语言和文字使读者眼前清晰地重现作者所见到的画面的描写。
其次，一个娱乐性的空间描写会使氛围欢娱快乐，就像娱乐被看作是一种通过表现喜怒哀乐或自己和他人的技巧而使与受者喜悦、放松，并带有一定启发性的活动，同时空间描写对象也很丰富，包含了悲喜剧、各种比赛和游戏、音乐舞蹈表演和欣赏等等，都可以用其形式进行描写。
最后，娱乐的空间描写用色彩鲜明、立体感强、生动形象的文字语言把表述对象的状态，生动、具体地描绘出来，给人以栩栩如生、身临其境之感，算是锦上添花之笔。
如何分析电影中空间结构？
电影的空间结构包含着很多内容和元素，短时间内没办法回答清楚，只能大概地给你说一下。
首先，电影的空间由两部分构成：镜头内的空间和镜头外的空间。注意：我说的是镜头，不是画面。镜源汪头内的空间是窥视空间，可旁裂尘以把摄影机当作你的眼睛，这个空间是极为有限的。运禅在这个空间里你所能见到的仅限于电影本身的剧情，这个空间对于每个人来说都是完全相同的；而镜头外的空间是一个延展空间，它对于每个人来说都不一样，因为镜头外的空间是留给观众自己想像的。可以把摄影机当作是你自己，从而完全置身于电影之中。这个空间是无限的。我们常说“电影的空间是无限的”一般是指电影的整体空间而言。包括了镜头内外。如果一部电影的主人公只是在一个画面似的背景下交代剧情似地进行表演，那么空间结构就体现不出来了。
所以，分析电影空间结构，应该先把电影的内外空间弄清楚，然后综合地产生对一部影片空间的基本概念。
其次，电影空间结构是立体的。比如一楼和二楼、池塘和地面、隧道和出口等等。看一部电影的空间结构如何，很重要的一点就是空间的立体性做得够不够好。有些电影中只使用蒙太奇来简单地交代叙事，并没有通过长镜头将空间连成一个整体，这是低水平的空间构造。一般来说，长镜头对电影空间结构的立体性和无限性作用很大。可以说，是长镜头成就了电影空间。《云水谣》的开篇镜头、《杀死比尔》、《公民凯恩》以及希区柯克的大部分影片对于空间结构的理解都非常好。如果你是要研究空间，这些片子看几百遍都不多。
最后，电影空间结构是具有隐喻的。电影由运动产生，又因为隐喻才具有意义。《公民凯恩》的长镜头运用被认为是至今为止长镜头运用的最高水平，因为它的长镜头的隐喻作用几乎无处不在，而且非常具有创新性。你可以去找出来看一下。一般来说，人物在镜头中的位置是隐喻的重点。高和低、远和近、大和小等等，甚至平等位置的镜头都可以看作是一种隐喻。再比如说，镜头本身的拍摄位置也可以作为一种隐喻。仰拍和俯拍就是很好的隐喻镜头。还有就是空间大小本身就可以作为隐喻。狭小的空间和空旷的空间对于观众产生的心理暗示是完全不同的。
基本上就是以上几点。希望对你能有帮助。
如何评价《星际穿越》里，高维空间的呈现？
在《星际穿越》里，尽管黑洞中立方矩阵仍是三维的，但这确实是最严谨的对高维空间展示和解释。
高维空间我们生活在三维空间的人很难想象高维空间是什么样子，就像二维平面人没有办法想象三维立体一样。对于二维人来说，他们只能看到三维物体在二维平面的投影，那就是一系列平面的叠加变化，就像大脑的MRI图像或等高线地图一样。所以我们在三维空间也只能看到高维物体的投脊握坦影。
电影中高维空间的呈现，是五维空间中的生命体“They”，为了拯救地球人，为Cooper把时间这个维度具象化而创造的一个世界。可是人类受自身肉体和意识的限制（因为Cooper并樱桐没有进化成更高级的生命），能够认知接受，并自主选择的，毕竟只有三个维度而已。具象了时间这个维度，那必然就会抽象一个皮腔原有的具象维度。
三个维度在一般情况下，一个立方体，一维的线构成了二维的面，二维的面构成了三维的空间，三维空间的变迁，构成了四维的时间。现在我们来假设，由二维的面构成的，不再是空间了，而是时间，即是把一般情况下的空间替换成了时间，时间变成了人类能够自主选择的第三个维度，而空间变成了不受控制的一个维度。
于是，Cooper能够自由穿梭于Murphy房间的任意一个时间点，却无法再自由穿梭在空间中，他依旧能够看到一维的线和二维的面，即这个房间的每一个画面切片，可是却没有一条路能够走出Murphy的房间。这似乎是一个生活在三维空间中的生命体，能够控制第四维度的最好，也是最合乎情理的呈现方式了。
什么是电影的空间造型？如何分析一部电影的空间造型？
“电影是三种时间艺术和三种空间艺术的综合，这三种时间艺术是：诗歌、音乐、舞蹈；三种空间艺术是：建筑、绘画、雕刻。因此，电影是第七艺术。”
影视艺术是时间艺术与空间艺术的复合体，它既象时间艺术那样，在延续时间中展示画 面，构成完整的银幕形象，又象空间艺神猜术那样，在画面空间上展开形象，使作品获得多手段、多方式的表现力。但是，在以往的影视创作中，比较强调影视艺术作为时间艺术的观点一 直影响着我们的创作方法。
由于电影的样式和片种繁多，有注重完整故事情节、刻画人物性格的故事片，有报道某一政治、经济、文化教育、军事或历史事件活动游扰型的记录片，也有运用各种美术手段和材料制作的美术片，还有记录舞台艺术表演的戏曲片等等。在这些种类中又包含若干片种。如故事片中有喜剧片、西部片、爱情片、科幻片等；美术片中有动画片、木偶片、剪纸片；记录片中有传记记录片、文献记录片、新闻记录片等。它包括文学、戏剧、绘画、建筑、音乐、舞蹈等各种艺术成分，所以被称为综合李锋艺术。
电影作品的场景分析应从哪几方面入手？
影视场景大体可划分为：内景、外景、实景、场地外景、特技合成景、电脑模拟景。
（1）内景——在摄影棚内，专门为影片的拍摄搭制的人工场景。这种场景的空间有限，拍摄的环境完全要布置，光线的处理可以比较细腻，拍摄不受自然条件的限制。
（2）外景一大自然中自然景观的场景。这种场景的空间比较广阔，往往要选择局部进行拍摄，或棚闷禅者是对局部进行加工才能拍摄，由于受自然光线的限制，光线的处理要选择光线
的时机。
（3）实景——人类居住和活动的自然建筑的场景，这些场景的存在，往往不是为了影片的拍摄。这种场景空间十分真实，具有生活的气息，但是，有明显的建筑结构关系，拍摄起来也受一定的限制。
（4）场地外景一为了影片的拍摄，按一定的比例，专门在选定的自然环境中人工搭制的场景。这种场景的空间比较合理，符合影片的拍摄要求。但是对总体美术设计的要求比较高，也会受到自然光线的限制。
（5）特技合成景——人工搭制的，用于配合特技拍摄的小比例人工场景。这种景一般是模型的景，需要与实际的自然场景拍摄在一起，美术设计的透视、比例十分的重要。
（6)计算机模拟景——利用计算机（数字）技术创造的虚拟现实的场景环境。
影视中场景的意义在于:
1、场景决定影片的风格，我们常说，外景利于影片的气氛；内景利于影片光线的运用；实景利于影片空间表达。简单的说就是:外景出意境，内景出戏，实景出调度。
2、场景影响影片的空间感觉。
3、场景制约人物的造型，外景使人物的表达更有环境依据，内景优化了摄影的造型元素，更有利于人物出戏。
4、场景关系到影片的影调构成，不同的场景可构成不同的影调效果。
扩展资料：
分析一部电影：
一、主题
主题的两方面层次:
①影片内容或影片的作者想告诉我们的内容。
②通过对电影的主题、立意及试听形象表达的理解，我们感悟到的内容。
二、结构
结构——是影片的组织排列的方式和叙事组合的构造，影片的结构、框架，就是电影的风格。
1、电影的剧作结构、电影的叙事结构、故事的结局基于以下四种存在模式:①情理之中，罩凯预料之中。②情理之外，预料之中。③情理之中，预料之外。④情理之外，预料之外。
但无论哪样的一种结局，都会充满了“因果关系”、“偶然关系”、“必然关系”和“戏剧关系”的味道，都会有一种人为主观的因素。
现代电影的剧作结构，往往有很大的随意性和变异性，重点的表现在剧作中的合情合理的处理上，有的合情不合理；有的合理不合情；但是，从大多数的影片的结构上分析，合情比合理更为重要。
2、情节结构分析：电影情节的编排，往往是依据于人物的心理线索和发展，以往的“戏剧式”电影叙事，对于精巧的外部情节的设计和设置是十分依赖的，影片最终结构的选择与确定，一定是有利于影片的主题，有利于人物的塑造，有利于风格的体现，有利于叙事的多样化。
三、人物
电影中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的焦点，是影片造型的基链尘础。
人物的表现主要有:
1、人物外形表现——影视中非常重视其服装、发型、化妆的处理，人物外形不但要符合影片叙事还要有鲜明特征。
2、人物景别表现——影视中往往充分利用镜头的景别，着重对人物进行心理、情绪、表情的描写。
3、人物形体表现——人物的形体处理不光是为了叙事，为了场景，更是为了人物形象塑造。
4、人物位置表现——影视画面中的人物位置在人物塑造上具有特殊意义，有的人物在画面中是居中处理，有的居边处理，有的卡头卡脚处理。
如何评价一部电影？
1、先看剧本或者剧情梗概芦孝，了解电影拍摄幕后的故事陪没稿，欣赏电影时能够更深入了察御解人物及剧情。
2、把握每个人物每个细节的描写，让自己领悟到了什么，评价一个电影主要是四个方面。
3、思想评论包括评主题，力求独到见解，评现实意义，更侧重于现实作用；人物评论可分为单一人物评论，同一类人物评论。
4、美学评论，样式，风格，审美特性等，包括艺术样式评论，艺术风格评论；电影特性评论，对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响等方面的评论。
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