认命吧邓超，观众尽力了-排行榜大全

虽然针对春节档电影的讨论已经逐渐退热，但票房之争还在继续。

《流浪地球》连续多天单日票房超越《满江红》，而《无名》《深海》也在这股余温之下大有突破10亿的节奏。

漫威席卷归来，但表现不及预期，而混战之中一个落寞的身影终究还是成了被大众遗忘的惨烈炮灰。

它就是《中国乒乓之绝地反击》。

从临时撤档到临时定档再到改档，都说一鼓作气再而衰三而竭，《中国乒乓》完美演绎了什么叫一步错步步错。

每天看着微博首页明星们实名转发给这部电影吆喝，让上映至今一共才拿下7000万票房的电影，更显惨烈。

档期对于一部电影的重要性不言而喻。

因此为了抢占先机，很多电影八字还没一撇呢，就把目光瞄向了大年初一。

但市场风云变幻，你觉得这个档期好，其他片子也是这么想的，再碰上进口大片，那只有一个结果，跑。

有些电影跑对了日子，在调整后再创佳绩。

有些电影则跑丢了人气，在厮杀之中灰飞烟灭。

今天咱们就来盘点一下，那些和档期反复较劲的国产电影，可谓几家欢喜几家愁——

完美演绎了灰头土脸

《我心飞扬》

改档延后25天

徐峥对于大年初一的执念，还要追溯到2020年的《囧妈》。

在影院因新冠不得不关门歇业，片方都对未来一筹莫展时，他一转手就卖给了网站，堪称当年的经典营销案例。

于是当新片还在拍摄阶段时，《我心飞扬》就马上占坑，并且十分高调官宣了大年初一。

又是冰雪项目，又是冬奥热潮，再加上爱豆的号召力，感觉电影已经天时地利人和就要卖爆时，主演出现了丑闻。

而随着《长津湖2》《奇迹笨小孩》《四海》等多部超强竞争力电影陆续加入春节档之后，《我心飞扬》已经优势全无。

于是灰溜溜地退出了春节档，但又不舍冬奥热潮，依旧在正月里硬着头皮上映。

然后它不出意料地扑了，仅拿到了600多万票房，可谓2022年最惨炮灰。

翻盘全靠自身过硬

《少年的你》

改档延后4个月

临上映前撤档，对一部电影的伤害不言而喻，毕竟宣发的钱已经花出去了，突然喊停就意味着前面吆喝的成本要打水漂了。

2019年6月，《少年的你》在距离上映仅有三天时突然撤档，片方表示，这是各方基于对市场研判后做出的调整。

但这个理由显然并没有说服力，其实电影在拍摄之后经历了漫长的审查，突然撤档难免让人疑虑是否和电影内容有关。

几乎是毫无动静的四个月之后，电影又空降10月末，并火速宣布三天后上映。

可以说《少年的你》定档的每一步都在走钢丝，稍有不慎就是粉身碎骨。

只是没想到靠着两位主演精湛的演技，以及电影所涉及的校园霸凌等话题在互联网上掀起了巨大的关注度。

再加上当时同档期也没有特别能打的电影与之抗争，于是票房一路飘红，最终斩获15亿。

独一份的天时地利人和

《八佰》

改档延后13个月

《八佰》是2020年疫情稳定之后为了带动院线复苏的超级大片，借着观众阔别电影院半年的急切心理，这部电影的火爆程度可谓是远远超出了预期。

但这其实是《八佰》的第二度定档，最早的档期是2019年的7月，瞄准了暑期档，可惜临门一脚还是选择了撤档。

理由还是绕不开那个说辞，“各方协商”。

也许里面还有一些不可抗力因素，但这客观上让该片避开了和2019年票房年冠《哪吒之魔童降世》的正面对抗。

谁能想到《八佰》调整好姿态，一鼓作气拿下了2020年的内地票房年冠，也顺势成为了当年全球票房冠军，并且帮助内地一跃成为2020全球第一大票仓。

时也运也，命也。眼红不来的。

谁给烂片反复改档的勇气？

《日不落酒店》

改档延后25个月

提起这部电影，相信当时买票去看的观众还会骂上一句“诈骗”！

打着沈腾的旗号宣传，但实际上沈腾在电影里仅仅是个纸片人。豆瓣3.1，票房3000万也足以说明这部电影烂得实至名归。

但你敢相信，这电影最早的定档日期是大年初一。

2018年暑期档刚过，《日不落酒店》就官宣定档2019年大年初一。

主演黄才伦远不及沈腾有名气，但为了宣传就把参演过的《夏洛特烦恼》《羞羞的铁拳》《西虹市首富》都蹭了一遍，感觉好像他才是最有号召力的king。

结果临了片子跑路了，从年头跑到了次年的年尾，定档2020年12月。

然后它又跑了，定档到了2021年的1月，然后它双叒跑了，最终在3月上映，海报上把根本就没有参演的沈腾摆到了正中间。

这操作？？？%&#￥%@#￥（消音中）

被迫撤档的辛酸和无奈

《兰心大剧院》

改档延后22个月

娄烨作为内地电影圈里有名的禁片导演，他的电影因为涉及很多敏感元素导致上映非常艰难。

虽然文艺片的票房无法和商业大片相提并论，但《兰心大剧院》仅有2000万的票房，还是让很多喜欢娄烨的影迷感到遗憾。

电影最早定档2019年12月，又因为巩俐、赵又廷等明星的参演，还入围了电影节，声势很高。

结果突然撤档，后来又遇到疫情，期间片源还离奇泄露了，最终在2021年才艰难与观众见面。

电影海报上的字体模仿了祭侄文稿，甚至还有涂抹和修改，可谓是独树一帜像极了娄烨的风格。

电影再度定档时依旧保留了字体的风格，但值得玩味的是，新档期直接写在了旧档期的旁边，虽然有涂抹，但依旧能清楚地看到原本上映的时间。

这大概也是片方无奈的抗争吧。

撤档不是为了止损，而是挽尊

《阿修罗》

改档延后未知

和邓超的《中国乒乓》一样都是上映三天之后紧急撤档，但不同的是，这部电影距今已经快5年了，却再没了下文。

主演吴磊、梁家辉、刘嘉玲，而且片方号称投资7个亿，瞄准暑期档势要砍下三四十亿的票房，然后三天票房仅有5000万，且口碑奇差。

结果官方突然宣布撤档，并表示来日方长未来再会，最尴尬的是，宣布撤档的当天，导演（似乎不知情）还带着演员在跑路演。

资本为王的那几年，电影成了热钱占领的新地盘，也因此那几年出现了很多大投资大制作大明星的超级大烂片。

《阿修罗》的惨烈非但没有让观众同情，反而换来了一波嘲讽，只能说有因必有果。

对于片方来说，其实择档期就像是下棋，一步走错后面就是步步错。

的确有很多电影是通过一个好档期拿到了超出预期的票房，这也是为什么大家都爱扎堆在节日上映的原因，琢磨着吃不到肉总能喝到汤吧。

但《中国乒乓》惨案也从侧面说明了，能到吃肉的电影的确很少，但喝到汤的其实也不多。

当演员透支了观众的信任，电影本身当没有过硬的质量，进而又失去了先机时，结果可能早已注定。

为什么邓超这么红？如何评价其演技和作为演员的综合素质？

提起邓超，这个名字，相信每个人都不陌生，或多或少都听说过他饰演的角色，早年成名于《少年天子》饰演心思细腻敏感顺治君王，得到大众的肯定，在往后电视剧中又演了一波相关角色，后来他是综艺咖，拍商业电影，为他以后电影票房积累了一定的观众基础。邓超把他的癫狂用力表演天赋安放在每一个角色里，这就是他带给荧幕观众印象。

邓超是典型的沉浸式演员，大学时就喜欢演喜剧作品，许多观众都诟病他在综艺节目“装疯卖傻”，殊不知，这才是邓超的本色出演，他的性格是一个彻头彻尾的逗比，大学同学都戏称他为“戏疯子”，什么就去体验什么，这条锦囊，被他用到现在。邓超毕业后，他并没有走喜剧道路初心，演话剧，电影，同年，开始了属于他自己的电视剧之路。《少年天子》便是他23岁第一部作品，凭着他把少年顺治的敏感多疑，自卑要强性格演饰地淋漓尽致，精湛的演技加上大神级编剧刘恒，为他的职业道路开了个好头。

之后两年，他连续拍了《甜蜜蜜》，《幸福像花儿一样》的角色，尝试各种各样的角色，打开了多元化戏路。2006年，他开始参与电影演出，因《集结号》中赵二斗的角色，拿了百花最佳男配奖，出演《分手大师》和《恶棍天使》，没有制造笑点，观众对此反响平平，直到2015年《烈日灼心》中演辛小丰，集罪犯，父亲，赎罪着一体的角色。让观众明白他还是那个沉浸式实力派演员，为了演好这个角色，他几乎不换洗衣服睡觉，不与人交流说话，板这脸，当葡萄糖注入静脉时，他自述到当时几乎休克，进入濒死状态。因此，命运并没有亏待他，提名百花男主角奖，让他名利双收。

“演员这个职业，会给你带来多大幸福，就会带来与之成正比的折磨。”正如孙俪所说的那样，邓超，在观众认为他是烂片之王时，他却能在戏中磨练自己，带入角色弯，提交一份令人意想不到的闪亮成绩单。

邓超人民日报撰文谈奋斗者，他是如何定位自己的？

他说自己作为一名演员，导演，要完成伟大时代布置给我们的作业，并且也要在这个过程当中去传播中国文化，反应中国的审美传递人类共同价值追求的电影作品，塑造生动，立体的中国形象。

邓超在人民日报撰文谈奋斗者，主要是由于他饰演了我和我的家乡当中的角色，并且导演了金刚川，而在这个过程当中，他对中国电影的价值，中国当代的审美也有了一定的目标和追求，并且他也明白了自己身上所担负的责任，而他的这篇文章也受到了很多网友的关注。

第一，一个好演员好导演

邓超是一个非常有实力的演员，他曾经出演的很多电影和电视剧都受到了很多网友都喜欢，可以看到他在电影当中演技细腻，并且有时候表演的也非常浮夸，让人感觉很搞笑，他在综艺节目当中的综艺感也很强，他是一个非常有实力的演员，而他后来也自己也导演了一部作品受到了很多网友的喜欢，而在这个过程当中他对中国的电影也有了全新的体验和感悟。

第二，一个有时代精神的演员

邓超在这一篇文章当中给人的感觉就是他是一个非常有时代精神的演员，他深知自己身上所承担的责任以及使命。他在出演一些电影的时候非常的负责，而他在导演电影作品的时候也尽心尽力。邓超认为那个时代的人身上感情非常的丰富，并且也有着很多人们所需要学习的东西。邓超虽然是一个演员，但是他却通过自身的努力传播者中国的文化，并且也展示着中国人身上的那种不屈不挠的精神，他家中国文化的价值以及中国电影的审美传递到了广大观众的面前，让人们去学习电影当中所传播的人物精神。