第四点:设计理论——实践
广义上来说,到这步才是真正开始学习设计,也是让一、二两点作用开始充分发挥的时候。
因为看过艺术史,所以你会知道,每个时代流行的艺术创作有各自的手法特点,有共性,所以可以被归纳和总结,也就可以教授,培养出相同的作家。换句话说,美术家是可以被量产的。在理论不断被完善的今天,要做出好的设计一样是可以通过理论学习——实践产生,一定不要认为这是天赋上的差距,别人比自己就更有艺术细胞。那些能被历史铭记的艺术大师,之所以伟大,是因为他们的开创性或者作品所包含的人文精神和伟大的灵魂,而不只是一幅出色的图画。
前面的几点都为你提供了足够的实践基础,所以在这部才能让你正确看待自己的潜力,不会轻易停下追求进步的脚步。只有最伟大的设计师才需要较量天赋,而成为一个优秀的设计师靠的是努力。设计是勤行,不是设计人,不入设计门。
第五点:逻辑取舍——平衡
作为UI设计师,是必须掌握前端的对应技能的,这不是可以完全无限制的发挥设计技艺的地方,你就要有取舍,要跟的上前端开发的逻辑,做出稳定可以被实现的设计稿。
第六点:鉴赏模仿——超越
特地把这点放到后面,也是有理由的,前面的步奏都是一个设计师基础素养的实现,而一个出色设计师还需要培养自己的套路和风格——站在巨人的肩膀上。
同时,必须提醒一点就是,我们在设计过程中对美的追求和实际实现、用户需要很多时候是不一致的,这是一个坑,需要有足够的经验去判断什么样的设计已经足够了,什么样的是过度设计,没有实际意义。你不止要在网上搜索优秀的案例,一定要持续关注这些那些最简单,但是最受欢迎的网站和应用。例如:知乎、INS、微信、淘宝等等。去不断讨论、查阅,来理解为什么是当前的呈现式样,而不如自己的预期。
你要在练习和思考中进步,不要盲目的追求视觉表现,这样的UI设计师是很难真正的成长起来。
第七点:阅读思考——扩展
整个UI设计圈,还有一个很致命的缺点,就是对其它行业知识的排斥,科班毕业生尤甚。因为学生时代大多讨厌学习,有艺术生这个庇护伞,就可以合理安慰自己不学习不念书那是放荡不羁爱自由。屎丢皮啊!!
艺术史还要教会你们的一点就是,真正的大师绝对不会只是孤陋寡闻而只专注在手中的笔杆和油墨,他们不断在认识世界,不断在研究感兴趣的知识和见解。不要做一个只知有设计,不知有数理化的蟾蜍,只能在你自己的井里蹦?Q。
成熟的设计不只是你个性技巧的表达,还有你对解决问题所展示出来的理性和洞见。很多设计师和同层次的其它专业人员比较起来显得太幼稚和粗浅,症状也在这里。不要只用设计的角度去看世界,去涉猎更多的专业,让眼界更宽广,有更多的角度去理解世界,得到的感悟将给你带来难以估量的升华和进步。
这是可以持续一生的事业和技艺,在正确的方法下,越积累越成熟,老而弥坚。请不要再用肤浅的思想认为它是吃青春饭的过度阶段!
设计是一门需要沉淀的技艺,却恰巧遇见了日新月异的互联网文化。这让大家对流行极具敏感度,而开始追赶潮流,轻视正统和法则。这整个流程需要或许需要1整年的时间,但我相信,只要有足够的耐心,是可以让一个新手成长成为一名合格的UI设计师,请放慢你的角度,不要急于求成。
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