拍卖公司首先是一个企业，企业不赚钱根本无从谈及任何的社会责任，所以拍卖企业的商业性显而易见。除此之外，还有很重要的一点，也是无法被否定的，就是拍卖企业的文化性。
拍卖呈现了很多高价，对于提高全民的文物保护意识有很大的帮助。这个东西值钱大家就会爱护，不值钱就当它是垃圾。比如文革”的时候，家里有瓷器有书画的都要将他们毁掉烧掉。这些东西不仅没有价值，反而是负资产。现在很多海外回流的玉器、瓷器上面都被打了孔，因为这些器物在欧美被当做台灯或者吊灯。甚至曾经有一个很大、很贵重的中国古画的手卷，因为被用做壁纸，中间被掏了一个洞。今天没有人这么做了，这就是因为文物价格的提高，带动了大家的文物保护意识。
拍卖对海外文物回流的促进也显而易见。海关现在所执行的政策还是80年代、90年代制定的，当时海关制定政策的时候没有想过文物会回流，没有人考虑过中国人还会从国外把文物买回来。因为经济的发展，艺术品市场发展变化太快，目前很多政策都跟不上。现在拍卖行业面临的主要问题就是海关政策对于文物进出境的限制。有一些明明是很重要的文物，由于海关政策，所以还不能够顺利回流，这也是未来大家需要共同努力去改变的一个状况。
另外，拍卖在一定程度上推动了文化的传承和发展。由于从小的教育中缺少美学教育，造成了很多人对美的东西不懂辨别。很多人并不会觉得艺术跟生活是密切相关的，生活中没有艺术，日子也能过得很好。尽管中国经济已经发展到了比较高的水平，但国民对精神生活的需求并没有那么高，90%的人生活中没有艺术，并且对生活是没有影响的。但在过去20多年的艺术品拍卖活动中，拍卖公司拍的很多重要文物不仅是非常精美的艺术品，同时还有非常深厚的历史文化价值，成功”引起了学术界的重视，对学术研究、历史研究有非常大的帮助。
所以，高价拍卖对于艺术的发展也有一定的积极作用。
毕加索画作拍卖出66亿元，为何拍卖的这么贵？
毕加索的画作能够拍卖出天价，和几个因素有关：
1毕加索本人十分知名，因此作品能够卖出高价。
2毕加索的画作风格独特，具有很高收藏价值。
3毕加索生前有大量画作，可以用于炒作。
毕加索是非常知名的画家，他和其他画家不同，他生前就非常有名，并且十分富有，他对营销十分在行，导致他的画作在他生前已经价格昂贵，在他死后，他的画作被不少收藏家收藏，他的很多画作拍卖都是天价，迎合了市场的炒作，维持了他画作的价格。
一、毕加索生前懂得营销，因此他的作品十分出名。毕加索和其他画家不同，他不仅对绘画在行，更是懂得营销之道，他生前画完画作之后，会召集一批人讲述他画作的制作过程，还有整幅画作的故事，因此毕加索在生前十分有名，自然他的画作也十分抢手，不少人对他的画作十分感兴趣，毕加索也因此非常富有。
二、毕加索画风独特，具有很高的收藏价值。毕加索的画风格非常多变，并且分了几个时代，都非常具有时代特色，能够反映出他本人对艺术的了解。因此毕加索的画作不管是生前还是死后，人们对他的画都非常喜爱。毕加索的画成为不少博物馆收藏的藏品，很多私人收藏家对他的画也十分喜欢。
毕加索的画能够每次拍卖都会受到收藏家欢迎，拍卖出很高的价格。
三、毕加索生前有大量画作，具有很大的炒作空间。毕加索生前十分高产，他创作了几万幅画，其中不少画作被人收藏和买卖，因为他的画非常多，因此很适合操盘拍卖，导致不少人收藏他的画，只是为了炒作。因此毕加索的画拍卖价格不断走高，背后有很强的炒作因素。
毕加索的画能够卖出高价，和他本人知名度有很大关系。大家对此有什么其他看法，欢迎留言讨论。
毕加索的画为何会拍出天价，有什么艺术价值？
当今时代，许多古时候的艺术作品得到前所未有的升值。尤其是一些名家的作品，哪怕是我们无法欣赏，甚至是无法理解的艺术作品都得到了升值。下面介绍几个印象派作品，你能理解其中艺术吗？一些作品实非正常人欣赏。
1
代表作：《日出印象》
代表人物：莫奈
站远一点看。如果你近视眼，不戴眼镜看是个不错的选择；不近视的可以把眼睛眯起来看，想象自己置身画面的场景之中。这种沉浸式体验，能让你身临其境，体会到画面以外的感受。
2
代表作：《星空》
代表人物：梵高
在印象主义绘画忽略形状的基础上，后印象主义在客观中加入主观，为了表达和谐的构图、原始的冲动，以及情感的纠缠，让画面更加扭曲变形，形成一种粗中有细、视觉冲击极强的绘画风格。
这幅画重点看什么：远一点看，沉浸于画面之中的时候，不妨将个人情感带入。
这两幅著名的作品，知名度特别高，价值已经过亿。对于现在美术创作技巧来说，它到底美在哪里？相信随便一个美术学院的大学生可以创作出比这两幅更好看的作品。
法国画家：雷诺阿，阳光、空气、大自然、女人、鲜花和儿童。这就是雷诺阿一生用丰富华美的色彩所弹奏的主题。
阳光、空气、大自然、女人、鲜花和儿童，雷诺阿为之奋斗的一生。雷诺阿的女性裸体画着重表现人体的饱满、温情和妩媚，它们结实、丰腴、有肉感。虽有一定的色情味，但基调是健康的，给观众的审美享受和艺术创造的启发是主要的。
雷诺阿一生都很贫困，但画面却很甜美、明丽。他所画的女性丰满娇丽、妩媚动人，目光中常常流露着一种淡淡的忧郁；所画儿童，天真纯洁。
他的作品带有一定色情的味道，与当今时代特色有排斥感，拍卖也上亿，引起不少热议。
这些作品你能理解吗？
451亿元天价数字艺术品拍卖之后，有哪些问题值得思考？
全世界最贵的10件艺术品里，毕加索一个人就占了4件，在2015年的一场拍卖会上，毕加索的《阿尔及尔的女人（O版）》拍出18亿美元的天价。为什么叫O版呢？因为这个题材的作品，他已经画了15张，如果按照顺序排到字母O了。他的作品为什么这么贵呢？这是特定时期的历史产物，毕加索是这时期关注度最高，最能代表时尚前锋的艺术家，他的名气和他的财富是一体的，名气越大，价值就越高。
阿尔及尔的女人（O版）
很多人觉得毕加索的画非常幼稚，甚至就是“涂鸦”，其实并不是他古典功力不够，相反他古典传承格外深厚，而是他不满足于传统的绘画方式，这成为他标新立异，独特的艺术追求。
理解毕加索必须深入他那个时代，不要以为毕加索的画就是一通乱涂，毕加索的画在不同时期，风格差异是非常大的，毕加索一生的创作了7万多件作品，除了油画以外，作品类型多样，包括在餐巾纸上作画。
80岁自画像
毕加索曾经说，他是一个天才，10岁的时候他的石膏像素描比一般美术老师画得都好；14岁的作品和拉斐尔一样好，而且一天就画完了别人要一个月才能完成的作品；16岁的时候，西班牙马德里皇家艺术学院告诉他，你不用参加考试了。
毕加索早期素描作品
但是他一生都在追求像一个孩子一样去绘画，他年少的时候确实临摹过很多古典大师的作品，其中影响最大的是古典主义大师安格尔，可能我们现在看毕加索的画和安格尔差异非常大，但是如果你看了毕加索早期的作品，笔法的运用、光影的把握和老练的程度，都彰显出他极为成熟的古典绘画功力。
19岁的毕加索做了人生当中一个重要的决定，从西班牙来到了艺术圣地巴黎，他明白在西班牙无论他画得有多好，都不会有人知道，只有来到巴黎他才慢慢开启他的艺术创新之路。
“蓝色时期”作品《老吉他手》
和很多早期的艺术家一样，刚到巴黎的毕加索穷困潦倒，他和一位记者同租了一个小房子，房子小到只能够放下一张床，两个人白天晚上轮换用这张床。这个时期也被称为毕加索蓝色时期，画的色调以蓝色为主，此时也是他人生当中最压抑的时刻。
接下来毕加索谈恋爱了，他的画作也迎来了玫瑰期，典型的代表作品就是《阿韦尼翁的少女》。他遇到了奥尔加·科赫洛娃，俩人结婚之后并育有一子，这段时期也是毕加索比较安逸的一段时间，因为一战后整个世界都处于和平发展期。这时候毕加索的作品主要走的是古典主义路线，画面宁静并且带着梦幻色彩。
毕加索画作拍卖出66亿元，他的作品为何有如此高的价值？
完全不知道这些有钱人在搞什么鬼，如果你认为这只是针对画作的炒作的话，那就太天真了。
因为事件的背后有可能就是某个有钱人的偷税漏税，或者把不明来路的钱变成合法的。
这一切都是有可能的，但是个正常人就接受不了一个破画，而且是数字艺术品被拍卖成这么高的价格。
一，原画被毁了，此画是电子版。
是的，这个阴谋好像计划很久了，距离烧毁原画有一段时间了，而烧画的人自称是街头艺术行为。此事一毕，这个电子版的画便在金融市场上进行拍卖，而现在已经被人以451亿的价格买走了，那么我们应该就这事儿思考点什么呢！我们好像什么都思考不了，因为我们是普通百姓，在那些资本家的套路面前，我们就像傻子一样。
这幅画是以股票的形式拍卖的，事出反常必有妖，只是现大家都不知道这只妖在哪里，就这么呆呆的看着，可心里又很慌。
二，这幅画是在股市进行拍卖的。
是的，当我们提到股票的时候很容易想到的就是某些人又死在了上面，可是这一次的话，是一幅画，我们就有点摸不着头脑了，但是可以很明确的知道一件事儿，那就是事出反常，必有其原因。
当然了，像我开篇提到的，是某个资本家把不干净的钱经一下别人的手，然后变成合理收入的可能并不是没有。只是这件事一点苗头没有，让我们只能无端猜测，但始终没有一点疼绪。
三，有一个问题是可以明确的。
什么问题呢！现在可以看得出来，只要你有足够多的钱，就可以影响股票市场，所以我们拿着几千块的工资进股市的人，肯定会血本无归的，我觉得这幅画就是一个很好的见证，虽说不出来原因在那里。但不得不提的一件事儿就是，这幅画影响了股市。
意大利文艺复兴巨匠作品将拍卖，为何艺术成了利益牺牲品？
毕加索是西方现代派绘画的代表，立体主义绘画的创始人。毕加索是当代最有影响绘画大师，是20世纪最伟大的艺术天才。他的绘画艺术风格具有丰富多彩、立体几何、抽象符号等特色，是复合多变的艺术形式，具有很高的艺术价值和市场价值。
一、毕加索的绘画作品，抽象而古怪、块状符号、立体几何，晦涩深奥很难看懂和理解。他的绘画作品有极强的现代思维在里面，但这种极强的现代思维表达，是很容易被当下的社会文化所覆盖，这并不是毕加索的绘画作品不好，而是他的绘画作品已成为历史，具有很高的市场价值。
二、毕加索的绘画作品，其实并没有什么内容，但有一种艺术的境界。一件经典而享誉世界的艺术作品，必需要作品的内容和强大的艺术风格来支撑，才能成为最好的经典绘画艺术作品。所以毕加索的绘画艺术作品，并不是最好的经典绘画艺术作品，虽然市场价值很高，但他的绘画作品的艺术价值和欣赏价值并不是很高。
三、毕加索的绘画作品，艺术性会随着社会的发展而成为历史，这一点其实与作品的价值性往往成反比。有些画家的绘画作品的价值往低处走，而他的绘画作品价值往高处走，有些绘画作品其价值成为天价，这是艺术品本身在市场中一个具有矛盾点的现象。
毕加索的作品首开立体主义先河，用拼贴的手法将几何图形一样的色彩单元组合在一起，空间上给人杂乱的感觉，但是这样的看似杂乱却巧妙地融合了画家想要表达的某些思想元素。画风抽象，艺术想象空间就像膨胀的宇宙不断膨胀，这就是毕加索作品的艺术价值所在。
45亿元！NFT形式纯数码艺术品为何能拍出天价？
文化是一个民族生存与发展的基础，是一个民族发展历程的记载，意大利文艺复兴巨匠作品是历史文化的见证者，而巨匠作品的拍卖，虽然是把艺术文化当成了商品进行利益的交换，但是我们也不能单从利益方面来看。把文艺复兴巨匠作品拍卖，是有多方面的作用的，下面我们来对这个拍卖做一下分析了解。
首先，随着现代社会的不断发展，生活压力变大，人们的关注点不断想利益偏移，没有利益的诱导，人们不屑于继承。人们对于传统文化有了一些抵触，有了自己的想法，对传统文化不感兴趣，也不想继承传统文化。难道我们能让传统文化再我们手上断送吗？我想，很多人是不希望的，因此，我们需要用找一个符合现代人的需求来进行文化作品继承，而拍卖就是一个相对比较好的方式，能够吸引人们对文化的继承。
其次，我们都知道，拍卖是一种商业模式，拍卖是开放式的，价高者得，谁能出最高价就能拥有。进行艺术作品拍卖，我们都知道，艺术品价值不菲，更何况是文艺复兴时期巨匠作品，更是价值连城，因此，对艺术品拍卖，可以给其带来一定的金钱收入，可以用这些金钱来带动经济的发展，对社会进步有一定的推到作用。
最后，我们来对拍卖艺术品做另一面的分析，拍卖文艺复兴巨匠作品，虽然在短期内能够得到金钱，但是却让本国的优秀文化作品流落在外，是对本国历史文化的不重视，是对传统文化的轻视，这样的国家在将来该如何让青少年树立正确的文化观。
艺术品是一定时期的文化的沉淀，是古人用自己的智慧所凝固的，具有历史意义，我们在拍卖时要做好考虑，在利益与文化之间衡量，切勿因小失大。
技术的更新换代对于人们的生活方式产生了十分深远的影响，也影响着一些其他的领域，例如艺术行业。科技的发展使得艺术作品可以用过去难以想象的方式来进行呈现，虽然在一时之间会让人感觉到难以理解，但时间长了以后自然就会慢慢去接受。这件天价的NFT形式作品耗费了创作者长达十多年的时间去时间，世界上再没有任何一种方式可以去复制这样的创作过程。对于买家来说，虽然投资巨大但如此轰动的新闻原本就是最有效的广告宣传方式，让世界更加了解NFT这样的艺术形式。这个时代总是在不断地发展，人们的观念会随着所处时代背景的不同而发生改变，现在还不被理解的东西未来很可能会成为众人争抢的对象。关于这件作品能够以这样一种匪夷所思的价格成交的主要原因，可以从以下几点进行讨论。
一、凝聚心血在这段漫长的时间里，创作者不断从生活中汲取养分，将这些东西投入到这件艺术作品的创作中。虽然它并没有实体，但是同其他传统的艺术作品一样凝聚了创作者的心血，因此在世界上独一无二。
二、广告宣传NFT形式的艺术作品还处于一个起步阶段，它的发展需要有人来给它进行推动。像这样的天价成交新闻本身远远比普通的广告宣传更为有效，因为创作者通过这样的作品获得了实实在在的收入和知名度，就会鼓励更多人投身其中。
三、顺应时代时代变化的潮流是不可逆转的，对于买家来说，用这样的天价来对未来的艺术市场做一个长远的投资，是一件完全可以接受的事情。
你对于这样一种全新的艺术形式有哪些了解呢？
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