10本零基础绘画入门好书推荐-排行榜大全

排行榜大全根据各大平台销量、口碑、评价等数据，甄选出了10本零基础绘画入门好书推荐：其中像艺术家一样思考、零基础素描从入门到精通以及贝蒂·艾德华五天学会绘画，综合排序位居前三名，而其他产品也同样优秀，如果您正在寻找性价比或者是人气最高的产品，那么下面的榜单可以作为您的参考。

1、像艺术家一样思考
特点：
绘画像骑单车一样容易,学会绘画,开发创造,终生受益
上榜理由：
通过5天对边线、空间、相互关系、光影等这些绘画基本技巧的掌握，获得一种新的视角，也就是像艺术家一样看事物，并且表达出来。
2、零基础素描从入门到精通
特点：
攻破素描重难点,从零起步上美院,适合纯新手的绘画自学宝典
上榜理由：
从握笔到排线，从结构到明暗，任何一个知识点都不放过！范画结构精准，笔触清晰细腻，线条清楚扎实，临摹0压力！
3、贝蒂·艾德华五天学会绘画
特点：
以绘画开发你的创造力,颠倒绘画,转变思考模式
上榜理由：
在这本书中，绘画像骑车一样容易。只要5天，就可以画自画像.微软、苹果、谷歌等企业都在使用的创造力培训用书。
4、跟菲利大叔学手绘：创意速写
特点：
脑洞大开的速写作品,教科书里学不到的手绘诀窍
上榜理由：
这本书展示超过100幅作者充满想象力与创意的速写作品，丰富的速写创作小贴士，总有一些你想不到的独门技巧。
5、我的手绘不可能这么萌
特点：
手把手教学,清晰易学,在手账插画的世界里遇见炒鸡萌的自己
上榜理由：
通过这本书告诉我们，哪怕是零基础、从未学习过绘画的人，只要心中自然萌，一样能画出令人惊艳的手绘插画！
6、埃德温·鲁兹画什么，怎么画
特点：
化繁为简,极易上手,简洁明了,易上手
上榜理由：
来自美国绘画大师的简易绘画教程。大横开本的设计，双色纸张。内文还附有绘画练习册，边看边画，让你轻松掌握绘画技巧。
7、麦小朵著你也可以画的很美
特点：
深入浅出讲解,技巧实用,零基础也可以画出极具美感的画
上榜理由：
本书先从彩铅开始介绍，然后才讲解绘画技巧，让零基础的人也可以看懂；最重要的是里面的绘画技巧非常实用，且容易学会。
8、娥佐格著绘画的基本
特点：
实用性强,实用性强,便于实行
上榜理由：
本书包含48项绘画主题和10个独门秘技，绘画主题包括画动物、画人物等，而且本书方法不但有效，实行起来也很简单。
9、路米斯经典美术课——创意插画
特点：
助你找寻插画的创意源泉,从经典中寻隙想象力,绘制创意插画
上榜理由：
300余幅经典画作，可欣赏，可临摹，足以一窥路米斯插画的精妙之处。快从大师的谆谆教诲中，找到属于你的插画之路。
10、30天学会绘画
特点：
物体绘画,思维细节面面俱到,不仅教会绘画,还教会绘画思维
上榜理由：
非常适合零基础自学者。作者很有教学经验而且特别风趣，他会让你觉得画画不仅是一件轻松的事，更是有趣而且有成就感的事。

绘画 | 从零基础到进阶绘画书单

此推荐顺序是按照从零基础到进阶方式排列的，以便大家能更快速的入门，少走弯路。可以都买来先看一遍，大概就明白了。

《30天学会绘画》这本书的标题听着实在有速成、浅薄的嫌疑，但是，事实是非常好！此书分享的是关于绘画的一些基本原则，用简单的线条画出有趣的画儿。

这个“有趣”很重要，它会让你的兴趣越来越大，让你越来越有力量，吸引你画下去。

特点：

第一，翻译顺畅。这个很重要，很多国外的书原版再好，翻译不好，看的时候会非常崩溃，完全没法操作，尤其是画画类。

第二，理解、练习很容易。作者列出的9大原则，其实就是绘画的基本法则，素描教程里也会教，比如透视啊，明暗关系啊，但是作者用了自己的语言去描述，容易理解，容易上手。

第三，有趣，生动。作者的画并不像学院派，开始就教你画又死板又写实的立方体、静物什么的，他的画像简笔画，也有创意，跟着练习下来就觉得关键点一画，整个画面都活了起来。然后，你会发现，哇塞，画画这么简单！这么好玩！原来我也有画画天赋啊！完全不会觉得枯燥的想哭，而是如饥似渴的想往下一幅一幅画下去。总之，既培养了技能，又提高了信心和动力。

在我搜索绘画如何入门的时候，发现学院派的会推荐先练习素描和速写，而野生插画师和业内大师（比如阮筠庭老师）一般都表示，每个人天生都会画画，先从自己感兴趣的开始画。

他们说的都没错。

素描和速写是绘画技法，是想要画好必备的基础技能，而我们天生的想象力和创造力更是绘画不可或缺的重要能力，只有技法没有创造力的画，再好看也没有生命力，只有想象力不会技法，再好的创意也没法画出来表达。

但是，素描教程真的非常，非常，非常枯燥，相信很多爱好者和我一样，刚刚燃起的兴趣小火苗是经不起枯燥的冷水浇的。所以我选择了遵从自己的内心，听大师的话，选择简单、有趣的书，慢慢提高自己的水平，当自己的兴趣慢慢强大，当自己想要强烈表现创意想法而受到技法限制的时候，自然会有强大的动力去克服枯燥的练习过程。

这本书是很多知乎和豆瓣贴上都推荐的，一开始不太喜欢作者的风格，后来实在找不到好评的入门水彩书就买了这一本。事实证明，群众的眼睛是雪亮的，好评有好评的道理！

本书介绍了水彩笔使用的一些基本方法，以及采用单色，去理解和处理明暗关系。

特点：

第一、不同笔刷的特点、用法以及效果。一般的教程都只介绍下多大号的笔勾线，铺水什么的，本书则列举了圆头笔和方头笔刷的不同运用方法所制造的效果，如：点，按，提等方法，这是其他书里没有的。

第二、底稿简单，没有素描基础也可以。作者教的是风景，线条构成比较简单，画面大气，不是很写实的风格，对细节要求也不高。对于没有基础的人来说很合适。主要就是掌握图的空间结构，明暗关系，如何用水彩和笔触技法去表达。

第三、明暗关系的处理。中间单一颜色的明度练习多达十几幅，作者主要就是教如何画出立体，且有明暗关系的画面。详情参考上图中我画的高脚杯。

作者列出了最经典最常用的4中基本技法，然后是明度练习，这期间用的全是一种颜色，后来才是从一种颜色到两种、三种颜色的运用。一开始我也有点不适应，因为本人特别喜欢色彩，后来才明白作者的用心。水彩的的配色、调色、混色本身就是一种很难的技法，需要长期的经验积累才能掌握的纯熟，如果各种技法同时运用的话，新手是很难学会的，这也是市面上很多所谓的入门教程依然“入不了门”的原因。

作者设计师出身，自学成为自由插画师，这个对于许多没有绘画基础的人来说是一个很励志的例子。

因为前2本书的作者都是外国人，所以介绍的工具和纸张也许不太好找，而本书作者介绍的工具和纸张是非常实用且容易找的。

本书主要分享水彩绘画中使用的一些常用和基本技法，颜色的搭配使用，以及一些小物的练习，都给出了具体的步骤，方便理解和临摹。

特点：

第一、内容朴实接地气，说的清楚。

第二、涵盖了水彩的基本和常用技法。

第三、临摹的步骤详细且清楚。

第四、以身边小物为写生目标，发现生活之美。

作者为四川美术学院毕业，虽然出身专业美术学院，但关于绘画的理念却不同于传统的教育体系。这是一本关于旅行的绘画记录，但又不是一般的手账。作者在旅行记录中穿插分享关于绘画的观念，以及旅行速写的方法。

上一本书主要分享画下身边小物，而本书则分享旅行绘画的乐趣，以及速写风景的好处，比如构图，层次，速度等。

推荐理由：本书重点先教你学怎么观察，其次才教你怎么画。倡导：素描不是从技法的循序渐进，而是观察能力的循序渐进。本书已畅销十余年，强烈安利！

推荐理由：这两本书是同一个作者。都是绘画启蒙书，用于帮初学者打破对绘画的畏惧，学着换一种思维来看待世界，激发大脑的创意和潜能。

推荐理由：经典绘画教材，艺术生必备书。是一部全面的实用人体绘画指南，囊括所有的人体结构解剖学，以及相关服饰的研究。不太适合初学者，不推荐自学者用作入门教材。

推荐理由：在YouTube看视频教程经常有youtuber推荐该书，但在国内似乎没多少人阅读？细致地讲解画头部和手的技巧，教你如何把五官画得更准确。想深入研究肖像画和手的画法的童鞋可以看看。

以下是本书的一部分目录，可见其对头部的画法研究得有多深入和细致。

推荐理由：日本著名漫画家林晃的系列作品。他的作品在国内漫画爱好者中具有相当高的人气，画风也比较契合国内读者的需求。且该系列比较基础，可操作性强，适合普通漫画爱好者们学习。强烈推荐！

超级漫画素描技法-草图篇 (豆瓣)

超级漫画素描技法:透视篇 (豆瓣)

超级漫画素描技法:头身比篇 (豆瓣)

超级漫画素描技法-人物结构篇 (豆瓣)

超级漫画素描技法人物表现篇 (豆瓣)

推荐理由：如果你并不很想成为一名漫画家，这本书也有有趣的故事和细致的讲解来告诉你漫画创作的奇妙之处。甚至只把这程教程当作一大漫画来看，也是很有意思的。

Oran猪漫画教室 (入门)

Oran猪漫画教室 (进阶)

Oran猪漫画教室 (达人 )

推荐理由：适合喜欢简笔画的绘画初学者以及父母辅导孩子使用，也可供幼教工作者作为案头资料集来收藏。当你拿起这本书，无论年龄多少，相信你都可以在书中找到童年的踪迹，可爱、纯真，而又简单。

推荐理由： 2017年刚上架的书，但是豆瓣网友评价很高（也可能是水军）。

可以称作素描百科。有志从零到精通的童（xué）鞋（bà）看这一本就够了。它对很多理论的解释非常到位，内容非常详细但有点散，不容易消化，需要记笔记并复习。

在国外很畅销，但在国内很少人关注。书中不仅有技法传授还有一些世界知名艺术家的作品讲解，比如达·芬奇、米开朗基罗等。对古典素描感兴趣的童鞋可以看看。

这本书适合追求超写实的童鞋，但不适合作为素描入门教材。作者是个自学成才的画家，如果喜欢逼真的超写实素描，可以研究下。若还没有素描功底的画，建议不要从这本书开始学习。

本书适合快速入门，只是价格偏贵。

书中介绍了很多概念，比如：何为自由笔势、控制笔势，又如何运用；何为光影效果、深度效果、笔触笔果，又如何表现；何为“创造性作画”，又如何用来激发想像力。

内容偏理论，行文有点啰嗦。优点是图片资料丰富，引证确凿。看完后觉得，其实艺术再多语言也难以说清，所以要多去看画。

飞乐鸟是国内知名插画工作室，擅长Q版、小清新等绘画风格，以彩铅教材闻名。有《水彩画从入门到精通》、《铅笔素描从入门到精通》等富有创新概念的作品。

内容偏基础，如果你已有了一点基础，不太建议购买。

一本速写教材。读者可以通过书中丰富而精彩的示例及简明的指导，学会如何在自己的作品中捕捉生活中的活力。动态线条十分流畅，多临摹对自己的肌肉概括，人体，线条都很有帮助。

本书介于入门和中级教材之间。如果没学过画，学起来会一头雾水。但是本书有几个特色比如：有系统介绍擦笔和橡皮的用法；以及怎么以照片为参照作画。不过建议初学者慎重画照片...

日本著名漫画家林晃的作品。他的作品在国内漫画爱好者中具有相当高的人气，画风也比较契合国内读者的需求。且该系列比较基础，可操作性强，适合普通漫画爱好者们学习。强烈推荐！

如果你并不很想成为一名漫画家，这本书也有有趣的故事和细致的讲解来告诉你漫画创作的奇妙之处。甚至只把这程教程当作一大漫画来看，也是很有意思的。

共五册。内容由浅入深，很适合零基础漫画初学者。

共1、2两册。介绍了很多实用的水彩技法，适合喜欢水彩的初学者。不过有不少读者并不喜欢书里范画的风格。

禅绕画不需要你会画画，可如果你有创意会画得更好。禅绕画不需要复杂的工具，只要一张纸一支笔即可。禅绕画最吸引人之处在于不存在画错这一说法，每一个“错误”都是一个新的开始。

PS：

1、所写内容仅供参考，若推荐有误，请留言指正，同时欢迎补充其他好的入门教程。也希望你找到适合自己的入门书！

2、建议买书而不是电子版，省点钱，用着却不方便，而且会降低自己的努力程度，因为绘画类的书装帧设计精美，会激发你的兴趣，电子版则不会有这种效果。另外是因为尊重作者的劳动成果，画一幅画，画一幅出彩的好画，真的非常非常不容易，也许有一天你也会走上这条路，每个人都在这个环境中，自己是塑造环境的一份子。

3、在一开始不确定自己是真的爱好，还是一时兴起的时候，画材和颜料买入门级别就行了。

绘画书籍推荐|豆瓣评分9.0以上的绘画教程，每一本都是精华！

《水彩入门》豆瓣评分8.9分

本书为水彩画的基本技巧。你在书中会看到分步的简单练习，可以帮助你：熟练地控制画笔。掌握水彩画的四种基本技巧——平涂法，叠加法，湿画法和干皴法。按照“五步绘画法”中的分步指导练习从单色画到五色画，让你的图画用色彩“歌唱”。借助照片和影印件，从生活中获取灵感，画出作品。然后，把你所学的理论投入实践.用心去做那七个绘画练习。很快.你就会画出美妙的水彩画。

《水彩画的实质》豆瓣评分9.0分

本书的作者是BBC人气水彩教学节目资深讲师，讲解水彩入门必备知识，分享创作心得，并让你快速进阶水彩达人，体验水彩光影魅力。书本特色：1、直击水彩画核心要点，玩转恣意的水彩颜料，轻松画出专业范。2、破解水彩画初学者常见问题，突破技巧束缚，从容展示大师范。3、名家示范120余个精彩实例，激发创作灵感，完美表现艺术范。

《增山修的水彩课——流动的风景》豆瓣评分9.0分

本书作者增山修先生，是日本吉卜力工作室成员、NHK电视台的水彩课讲师，曾在宫崎骏的多部动画作品里负责背景美术工作。本书以巨细无遗的步骤和讲解，介绍了使用水彩绘制八大主题风景的方法。无论是日本东京的晴空塔，还是公园里绿意盎然的广袤花田，抑或是海堤边的椰林大道，都通过增山修画笔下的渐变、调色等诸多绘画手法，成为了透明澄净的绝美风景。

《永山裕子的水彩课》豆瓣评分9.0分

初步学习水彩后，遭遇瓶颈,不知道如何练习，如何提升。这是初学水彩者在向高手进阶时时常遇到的一些问题,如何解决这些水彩学习者常见的问题，这本书告诉你答案！水彩学习者不仅可以从本书细致的步骤解析中直观地学习一幅水彩作品的创作过程，基本的水彩创作理念，并且可以以本书中的作品为参照做临摹练习，在轻松愉悦的氛围中掌握艺术的诀窍。

《永山裕子的水彩课》豆瓣评分9.1分

本书为水彩画的基本技巧。书中所有的作品都是由作者精心挑选，艺术水准极高；本书中提到的水彩理念，别具一格，发人深省；步骤讲解深入浅出，清晰明了。不论是专业设计师还是插画师都能从书中多样的图案中获得灵感和启迪。本书全方位介绍了水彩画创作的相关技法，并展示了大量精美的水彩画作品。本书共分四大章节,从生活中常见的水果、蔬菜和杯瓶器皿入手，讲解通俗易懂，帮你轻松入门，举一反三，变身水彩达人。

《永山裕子的水彩课Ⅲ》豆瓣评分9.1分

本书带你解密描绘水彩的终极法则，画出透明感不再难！水彩学习者通常都会对这两个问题深感困惑：这组静物或这里的风景明明看起来很容易描绘，下笔时却总画不出想要的样子；画面像平涂，毫无纵深感和生动性。本书中水彩大师永山裕子以多个典型的创作案例为切入点，全面解析静物、风景和人物的创作要点，教你根据不同事物特性寻找不同的表现方法，描绘心中所想，创作出生动有趣的绝妙作品。本书集中展示了水彩大师永山裕子的水彩画作品和她对水彩画创作独到的心得感悟。还全面解析风景、人物、花卉等主题的水彩画创作的要点和技巧，让水彩学习者在轻松愉悦的欣赏过程中，不知不觉地学会如何发现美，潜移默化地掌握表现美的技巧，激活潜在的艺术才能，从而在日常的生活中发现更多美的素材，创作更多美的作品！

《水彩画里的色与光》豆瓣评分9.2分

对于艺术家来说，没有任何主题能像色彩那样更使人着迷。在这本书里，克里斯托弗.欣克，作为加利福尼亚的一名教师和一位画家，用他在研究班和画室指导学生的多年经验，为初学水彩画的爱好者讲授了色彩的基础课。本书讲授了学习水彩画必须具备的色彩基本原理。从色彩的调配这类简单课题开始，通过讲述对浅色、柔和色、深色、阴影等一系列色彩的运用与修饰，来阐明色彩与构图、造型之间的关键性联系。同时介绍了色调、色温和色度等色彩要素在构图中所起的重要作用。

《席勒油画.水彩》豆瓣评分9.3分

本书编辑奥地利19世纪末20世纪初的著名表现主义画家埃贡·席勒的油画·水彩作品97幅，在序文中详尽介绍了席勒的生平，艺术特色及绘画理念，对当代多元化的美术发展趋势将起到丰富和推动作用。

《水彩画完全自学宝典》豆瓣评分9.4分

本书是非常详细的教程，适合新手每次翻这本书总会被大师的技巧所震撼到！真正以“授人以渔”的理念编著的水彩教程。

《水彩的诀窍》豆瓣评分9.6分

本书为水彩画的进阶篇。让你打开美术国际视野，改变老旧的绘画方法和思路，不局限于枯燥的技法学习，学画画就能事半功倍！

《素描的诀窍》

本书作者伯特·多德森。此书包含55种提高绘画能力的具体诀窍，48节帮助掌握技巧的自助课程，8张评估自身进步的自评列表，带你去重新认识视觉艺术。其中包含了大量作画的类型——快速作画、草图作画、写生簿作画以及完整的构图作画。有些地方使用了照片作为辅助，以免产生不真实的印象。除非有另行注明，书中绘画都为作者本人所作。

《五天学会绘画》

本书作者贝蒂·艾德华。本书通过五天对边线、空间、相互关系、光影等这些绘画基本技巧的掌握，获得一种新的视角，也就是像艺术家一样看事物，并且表达出来，在这个过程中开发自己大脑的创造性潜力，从而在日常生活、学习、工作中获得一种新鲜的、富有创造力的解决问题的方式。

《30天学会绘画》

本书作者马克·凯斯特勒。绘画是一门学得会的技巧，它不需要你有太多的天赋——是的，只要你愿意，任何人都可以画。你只需要准备一支笔、一张纸和一颗热爱艺术的心，其他的都交给马克-凯斯特勒，都交给《30天学会绘画》吧。

《像艺术家一样思考》

本书作者贝蒂·艾德华。本书运用五种绘画技能、40个新颖的绘画练习教你如何在五天内学会绘画。每一个绘画练习都包含了适当的主题素材、指导范例，让你可以立即在上面作画的现成的绘画模板框，取景用的绘画显像板，以及做完练习后实用的建议等等。除了素描人像画，你还可以尝试用一些特别的绘画工具，例如铅笔和墨水、油画棒、蜡笔等画一些新的素材——静物、风景、抽象画。

《素描进阶教程》

完美自然的素描方法只有一种，它不是技巧，不是美学或某种艺术理念，它仅仅依靠一种准确观察，我指的是那种全身心投入的与观察对象的物理接触。

《伯里曼人体结构绘画教学》

本书把所有的人体结构解剖学都包括于内，你很难找到比本图册更为全面的分析，更难能可贵的是它还对人体相关服饰有完整的研究。

《艺用人体解剖》

本书是一本基础的、教你如何用一种崭新方法来绘制人体的参考指南，富有视觉震撼力。采用250幅特别委托拍摄的照片100幅绘画作品来揭示并赞美人体。绘画和照片互为补充，阐明人体体表的外貌和内部结构复杂性之间的关系。

《理解人体形态》

本书是一部素描解剖书。书内含1000余幅作者手绘的人体形态素描速写集，凝结了法国著名形态学教授20多年的研究和教学经验。本书共分为六部分:头与颈、躯干、手臂根部、上肢、下肢和整体视觉，分别从多种角度、不同维度来表现人体各部分的形态。作者提供了丰富的视角，在系统的基础上，以更轻松的方式、很大程度地帮助读者理解和学习人体形态。

书中大量的手绘速写图，为读者提供了非常全面、生动的学习素材，书籍特殊的装帧方式则更方便读者进行阅读和临摹。

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以上便是排行榜大全网整理的10本零基础绘画入门好书推荐的全部内容，排名不分先后，关注我们了解更多好物排行。

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