现在提到梁朝伟，很多年轻观众想起的第一个作品应该就是《无间道》，不可否认的是《无间道》确实是业界难得一见的经典作品。
而今天要给大家介绍的这部作品在质量上同样能算是经典，并且这部影片在我看来同样能视为梁朝伟的代表作。
这部影片便是被誉为吴宇森早期的巅峰之作《喋血街头》，看过这部影片就明白为何我会这样说。
时过境迁，现在很多年轻人提起“暴力美学”只知道西方代表昆汀塔伦蒂诺，却对吴宇森这个东方暴力美学的代表人物了解甚少。
早在1986年《英雄本色》之后，吴宇森正式在业内打响名气，当时的他靠一部作品便能在金马奖和金像奖横扫对手。
作为一部在1990年上映的作品，此时的吴宇森距离《英雄本色》的光辉时刻不过四年。
在这四年的时间里，吴宇森一方面被业内公认为香港枪战片一流的导演，另一方面也在暴力美学的作品中深耕，《喋血街头》可以认为是他的执导风格的集大成作品。
在《喋血街头》中，吴宇森将当时流窜街头的小混混和高尚的忠义情感联系在一起，只要你看过吴宇森的几部作品，你应当能发现他试图在这部影片中表现出兄弟情义背后更深刻的东西。
《喋血街头》的主角是三个涉世未深的孩子，家境贫困的他们从小生活在一起，为了兄弟的婚礼能够办出想要的样子，辉仔借下高利贷却半路被抢走，这便成为整个故事的起点。
三个穷小子哪里能斗得过真正的大佬，被迫逃窜到越南的他们被战乱裹挟，原本深厚的情谊也逐渐开始变质，现实的利益开始不断诱惑三兄弟内心深处的欲望。
单纯从剧情来说，观众印象最深的镜头，应该就是三兄弟为了一箱黄金反目成仇，三个人互相拿着手枪指向彼此，剧情激烈程度可想而知。
对于观众来说，当我们看到三兄弟反目成仇的时候，应当就明白吴宇森并不是单纯地在讲述一个热血青年的黑帮故事。
值得一提的是，梁朝伟在片中的表现无愧于自己的咖位。
拍摄这部影片时他还不到三十岁，这个时候的他有着天然带来的开朗活泼，虽说他此时的演技像是一块未经雕琢的璞玉，但在吴宇森的兄弟情为主题的作品中，他反而更容易能够打动观众。
这部电影里更值得一提的是张学友，相比梁朝伟他出演的更多是配角，但是张学友的配角总能成为整部电影里最亮的闪光点。
兴许是由于演员的年龄问题，放到现在来看，《喋血街头》这部作品也许还有不足。不过，这些不大不小的瑕疵对于作品来说不至于影响观众观看，却会令作品无缘业内顶尖奖项，这也算是影片如今鲜有人问津的原因之一。
坦白来说《喋血街头》这部影片不愧是吴宇森承认的最得意作品，当时流行的枪战、追杀、兄弟情等元素在这部作品中荟聚一堂。
与《英雄本色》、《喋血双雄》这些电影不同，《喋血街头》对兄弟情的演绎更加地复杂，兄弟之间不只有豪情万丈，还有背叛。
现在即便我们只为了追求单纯的视觉享受去看这部作品，它也能满足我们的期待，只可惜现在的吴宇森已经很难复刻曾经的成功，兴许他也会像自己的作品一样逐渐成为冷门。
总的来说《喋血街头》这部影片应该是犯罪片中特立独行的一部作品，在作品的评论区中我们能轻易发现这一特点。
有的观众沉迷于作品的劲爆镜头，有的观众执着于探究故事背后的深意，这样面面俱到的作品在任何时代都是稀缺品。
如果你不满足于观看简单无脑的爽片，那么《喋血街头》这部作品兴许值得一试，在你看来哪部港片的兄弟情最让你感动呢？
34年前，一部《英雄本色》，成就了四个男人的英雄梦！
80年代，作为香港新浪潮代表之一的徐克，空有一身才华却无人赏识。幸得吴宇森的慧眼识珠，把他推荐给了老朋友公司“新艺城”。
徐克也不负所望，凭借着《鬼马智多星》、《我爱夜来香》等喜剧片，在新艺城迅速站稳脚跟，并得到“金公主”的力挺，成立了电影工作室，可谓风光无两。
而此时的吴宇森却恰恰相反，所拍的电影部部扑街，之后又被老板发配台湾。在那段灰暗、郁郁不得志的日子里，徐克挺身而出拉了老朋友一把，并力挺老朋友再度重返香港影坛，协助其拍了一部《英雄本色》。
之后，这部片子不仅打破了香港票房纪录，并在金马、金像奖项上收获颇丰，掀起了香港“英雄片”的热潮，成为香港百部佳片第一名。
而拍《英雄本色》的过程中，却不像现在的如此风光，甚至一路坎坷，无人投资、无人去演，吴宇森一度放弃片酬，才得以完成。
1980年，因邵氏日渐衰落，吴宇森便跳槽到嘉禾。当时喜剧片盛行，于是便顺势而为拍了《钱作怪》等片子票房大卖，一时间成为了香港最具号召力的导演。
然而喜剧并不是他的追求，于是便拍了喜爱的英雄侠义类型的《豪侠》、《少林门》等，却遭受扑街。无奈之下又转为喜剧，可他的喜剧一点点变为悲剧。
当时的观众喜爱许冠文鬼马喜剧、而他的吴氏喜剧已不受欢迎。不愿向市场妥协的吴宇森，便败走台湾，而这一呆就是三年。
这三年中，也拍了小成本喜剧，可并不受欢迎，一时间“过气导演”的称呼不胫而走，甚至有人叫他退休，这一年他才40岁。
郁郁不得志的吴宇森感觉自己的导演生涯就这样结束了，整日借酒消愁，昏昏度日。幸好这一路好友徐克时不时去台湾鼓励和安慰，等待一个翻身机会。
直到1986年，徐克带着为吴宇森带着量身定做的本子，助他重返香港影坛。对于阔别三年的香港，如今一早已不是当年，现在是功夫和喜剧片的天下。而他要开拍的竟是无人问津的警匪枪战片。
就在所有人不看好这个“过气导演”时，徐克力挺无吴宇森，并说服新艺城高层，完成拍片。影片完成后，为了一睹观影效果，吴宇森和周润发便偷偷溜进影院，就在影片放完后，全场鸦雀无声，之后就是阵阵掌声。
“中了”吴宇森开心地说道，之后就是场场爆满，吴宇森终于打了个翻身仗。
之后又执导了《喋血双雄》、《辣手神探》等，票房大卖，一路骑乘，享誉国际。
在吴宇森的电影中，兄弟情义永远凌驾于爱情之上。
在片中周润发和狄龙始终没有一位异性朋友，而唯一有爱情线的张国荣，也是为了推动剧情发展的过程。
张国荣和狄龙兄弟情深，一直把哥哥狄龙当作偶像；周润发和狄龙是一起生死患难、情同手足的好兄弟。
此时的三人还是有情有义、嬉戏打闹的好兄弟，可是美好的时光总是短暂的！
豪哥在台湾交易时，被朋友出卖，被捕入狱；小马哥得知后，孤身一人独闯枫林阁，为其报仇，却不幸丢掉了一条腿；阿杰却因哥哥宋子豪，唯一的父亲惨遭杀害，自己的仕途也受到影响，因此十分痛恨哥哥。
三个人一瞬间从高处跌入谷底，小马哥忍辱负重每天活得像条狗一样；豪哥从狱中出来却天天被弟弟当犯人审查；阿杰每天情绪压抑、无法自拔。
《英雄本色》是吴宇森暴力美学代表作之一。片中小马哥戴着墨镜、穿着风衣，勇闯枫林阁，中途换枪的姿态，让原本充满血腥味的枪战场面，以一幕幕诗意的画面、美学的方式出现。
最后三人在码头的枪战，小马哥去而复返，豪哥泪洒码头，一起携手冲出困境，而小马哥以死的代价为两兄弟破镜重圆画上了句号，整个气氛推上了高潮。
最令影迷难忘的小马哥在上山对豪哥豪言壮语：“我等了三年，不是为了证明我有多行，而是要告诉别人，我失去的东西一定要拿回来。”
1980年，周润发和赵雅芝主演的《上海滩》，火遍大江南北。
片中“温文儒雅、霸气又深情、成熟坚毅”的许文强扮演者周润发，一时成为了无数少女的白马王子，周润发凭借此片一炮走红，戏约不断。
为了改善家庭的生活条件，开始频繁地接戏，以至于拍了许多粗制滥造的片子，把自己积累的口碑和人气一下子败光了。
由于主演的片子部部扑街，一时间“毒药发”的外号不胫而走，陷入了演艺事业的低谷期。
恰巧吴宇森正在筹拍《英雄本色》，本来是客串几天，没想到拍着拍着，周润发越演越出彩，索性就给他加多了戏份，配角意外成为了主角。
后来，周润发凭借小马哥的角色获得了”等了三年”的金像影帝殊荣，次年，又再次凭借《龙虎风云》拿下金像影帝，终于撕掉了“毒药发”的称号，开始了华丽转身。
片中饰演大哥的狄龙，在开拍此片前，演艺事业已经停滞了两年左右。
1969年，狄龙被邵氏大导演张彻看中，出演了《死角》一片，开启了武侠片路程。
后来接连出演了《新独臂刀》、《天涯明月刀》、《楚留香》迅速走红，因"剑眉双目、玉树临风”的形象气质，被誉为香江第一美少年。
可随着80年代，武侠片的渐渐落寞，狄龙开始无戏可拍。想当初都是导演抢着找他拍戏，而现在他要下去求导演。
当收到吴宇森的片约时，狄龙非常开心，而这个角色形象很符合自己，狄龙也出色演出了落魄英雄的气质：“我不当大哥好多年了。”
本片翻拍自1967年版龙刚的《英雄本色》，不过在情节上和内容上，吴宇森有过之而不及，成为了经典。
“感人的兄弟情、诗意的枪战戏”，让这部电影打上了吴宇森的标志符号。
34年过去了，哥哥因抑郁症离开了人世，只留下豪哥和小马哥。回忆起哥哥在舞台上唱着《当年情》，豪哥和小马哥坐在台下的痛苦场景，一幕幕场景又浮现在眼前。
“轻轻笑声，你为我送温暖，你为我注入快乐强电；轻轻说声，漫长路快要走过，终于走到明媚晴天。”
吴宇森第一部好莱坞B级片，美国票房大卖，香港影迷却给差评
丨本文首发于皮皮电影
皮皮电影 / 每天一部精彩电影推荐
“演而优则导，导而优则洋。”
90年代的香港电影圈，闯荡好莱坞是每一位电影人毕生的梦想。
对于这个梦想，吴宇森是较早行动的一位。
1992年，他在拍完《辣手神探》后，便远赴好莱坞发展，为环球影业拍摄了B级片《终极标靶》。
而这部电影的主角正是尚格·云顿。
彼 时尚 格·云顿正值壮年，集空手道、跆拳道、泰拳三大武技于一身，拿过欧洲空手道中量级冠军，生平战绩48胜4负，是货真价实的武术家。
他在1991年主演了《绝地双尊》和《再造战士》后，就已经在好莱坞站稳了脚跟，是一颗正在冉冉升起的动作巨星。
正因为有尚格·云顿的加盟，《终极标靶》获得了1800万美元预算，这在动作电影中已经算是中等偏上的投资，可见环球影业对尚格·云顿的信心十足。
电影上映后，票房大丰收，但对于吴宇森的影迷来说，却是喉咙里一根咽不下去的刺。
尤其是香港地区影迷更是怒给差评，直言 “这不是一部真正的吴宇森电影” 。
《终极标靶》的故事发生在美国新奥尔良市。
美女娜达莎·班德，7岁时父母离异，父亲道格·班德原是美军陆战队员，与妻子离婚后，就搬到新奥尔良市独自生活，在一家油具公司工作。
娜达莎和父亲平时常有通信，但在三周前书信却中断了，因为担心父亲的安危，她独自自来到新奥尔良寻找父亲的下落。
因为在街头遭遇抢劫，娜达莎认识了见义勇为的彪悍大叔钱斯（尚格·云顿饰演）。
钱斯 是一名水手，曾参加过美国海军陆战队，得过银星勋章，退伍以后在商船谋了一份差事。
后来因撞见到船长走私鸦片，而把船长丢进海里，因此失业，拖欠下工会217美元的会费，为了偿还这笔钱，钱斯答应帮助娜达莎有偿寻找她失踪的父亲。
不幸的是，他们最终寻找到的却是娜达莎父亲的尸体。
在尸体被发现的现场，钱斯找到了娜塔莎父亲的士兵铭牌，上面被箭射穿的孔洞，显示这是一起谋杀。
原来新奥尔良聚集着很多无家可归的流浪汉，其中有一部分是退伍的军人，他们经常给一家广告公司派发传单。
广告公司的老板伦多·卜跟一个跨国犯罪集团有联系，这个集团的幕后老板叫埃米尔·福雄，他与他的助手奇里夫辗转于全世界，经营着一家专门从事地下“狩猎”活动的非法组织。
而这种所谓“狩猎”活动，竟是物色那些退伍军人，让他们充当供有钱人猎杀的“标靶”。
真相一步步被揭开，钱斯身边的人也相继遭遇不测，他的战友艾利亚·罗培被当成“标靶”杀死；负责调查道格案子的女警察米切尔也被福雄的手下杀害。
福雄纠集了新奥尔良附近的所有“客户”，他们将钱斯当成最好的“标靶”，一场猎杀活人的行动随即展开。
电影《终极标靶》的前半部分节奏较慢，到后面动作戏展开之后才渐入佳境。
吴宇森还是用一贯擅长的慢镜头加局部特写来表现男主角身上的骚劲，但尚格·云顿不是周润发，无论怎么摆造型都还是没有那种感觉，反而会让人感觉有点无厘头。
动作戏的设计颇具特色，因为尚格·云顿是练家子，片中除了吴宇森的招牌枪战之外，自然也少不了他的个人表演。
其中片中他的招牌动作 “360度大回旋空手道踢” ，打得相当潇洒好看，动作的表现虽然用了大量慢动作，却也交代得非常清楚。
影片的枪战戏依然保留着吴宇森以往的水准，枪械与枪弹的特写、角色举枪耍帅的动作、风骚的站位、弹如雨下的激烈场面、缤纷的爆炸，这些镜头都似曾相识。
高潮的枪战戏安排在一个大仓库里，里面竟然不是堆积如山的货物，而是摆放着很多纸扎的妖魔鬼怪，张牙舞爪的造型显得极其狰狞。
除了各式各样枪械和炸弹手雷之外，也有用到威力惊人的弓弩。
当然代表了和平与圣洁的鸽子是必不可少的，其中白鸽只出现在电影开头男主角钱斯的房间里；而后面仓库里的枪战戏中出现的鸽子则都是灰色的，显然是吴宇森故意为之。
因为在他审美里，他认为白鸽代表着纯洁与正义，是不容伤害的！
《终极标靶》虽有许多可取之处，但它也是导演吴宇森征战好莱坞几部电影作品中，公认水准较低的一部，与《至尊黑杰克》可谓半斤八两。
究其原因，其实与吴宇森初入好莱坞时资历的“浅薄”有关，虽然当时他在香港早已功成名就，但初到好莱坞，他依旧是个新人，必须从头再来。
这样一个“新人”导演有什么想法自然也没人关心，更别说“话语权”。
在拍摄期间，吴宇森不仅要面对好莱坞片商的横加干涉和否定，就连主演尚格·云顿也会时不时在动作设计和镜头调用上提出“建议”。
以往吴宇森擅长的双雄设定、男人义气，美国人并不看重，他们更钟意的是 英雄救美 的桥段，吴宇森也只能默默接受。
而电影制作完成后，环球影业竟又派人重新剪辑，将尚格·云顿的个人镜头增加了不少，其他所谓“无关镜头”则进行了压缩。
前后多重原因，最终导致吴宇森这部电影被“抽筋拔骨”，在《终极标靶》中我们看不到吴宇森式的 “荡气回肠” ，以往的 “吴氏暴力美学” 也只剩下枪战、爆炸和飞鸽。
不过对于美国人而言，看惯了美式枪战套路，吴宇森那些耳目一新的枪战设计再加上尚格云顿的人气已足够受用。
因此《终极标靶》在1993年上映后，北美拿下3259万美元票房，全球7419万美元票房的成绩，也大大超出了预期。
但对于已受吴宇森电影熏陶已久的香港影迷来说，他们早已习惯吴宇森《英雄本色》的大义凛然，《终极标靶》的小格局，已丢了吴宇森电影的灵魂，自然是不可接受的，怒给差评也就可以理解了。
这部电影总归让初到好莱坞的吴宇森受了不少委屈，但在以票房为王的好莱坞，它票房的胜利，也让吴宇森在此站稳了脚跟。
本片之后，吴宇森得以更进一步，有了一定的话语权，拍摄出了《断箭》、《变脸》、《谍中谍2》等动作大片，这其中也不乏票房口碑双丰收的之作。
文/皮皮电影编辑部：热血丹心
未经授权请勿进行任何形式的转载
以上就是本次小编整理的热血的兄弟情，酣畅淋漓的枪战，吴宇森早期巅峰并非《英雄本色》，希望能帮到各位小伙伴，关注我们获取超多排行榜信息。
相关推荐：
周润发、吴宇森合作的8部电影，港片成经典，好莱坞作品却都平庸
热血的兄弟情，酣畅淋漓的枪战，吴宇森早期巅峰并非《英雄本色》
吴宇森第一部好莱坞枪战片，却终成影迷喉咙里，咽不下去的一根刺
吴宇森在好莱坞的巅峰之作，成本8千万美金，男主是尼古拉斯凯奇
郑伊健颜值巅峰时的八部经典TVB剧，看过五部以上绝对是真粉无疑
声明：《热血的兄弟情，酣畅淋漓的枪战，吴宇森早期巅峰并非《英雄本色》》一文由排行榜大全（最爱酷电影 ）网友供稿，版权归原作者本人所有，转载请注明出处。如果您对文章有异议，可在反馈入口提交处理！
